เนื้อหา
- พอลไซมอนคือใคร?
- ชีวิตในวัยเด็ก
- Simon & Garfunkel และ Early Career
- 'เสียงแห่งความเงียบงัน' และความสำเร็จเชิงพาณิชย์
- อาชีพเดี่ยว
- 'เกรซแลนด์' และโครงการที่ตามมา
- งานการกุศล
- ชีวิตส่วนตัว
พอลไซมอนคือใคร?
Paul Simon เริ่มอาชีพนักดนตรีในตำนานของเขาครึ่งหนึ่งของสองคน Simon & Garfunkel จากนั้นก็พุ่งสูงขึ้นสู่ความสูงทางดนตรีใหม่ด้วยการเปิดตัวของเขาที่ก้าวล้ำ เกรซแลนด์ อัลบั้ม. เขาได้ทำงานร่วมกับนักดนตรีทั่วโลกมีเพลงฮิตมากมายและยังคงเผยแพร่เพลงใหม่ต่อไป เขาได้รับเลือกให้เป็นหนึ่งใน "100 คนที่หล่อหลอมโลก" โดย เวลา นิตยสารในปี 2006
ชีวิตในวัยเด็ก
Paul Simon เกิดเมื่อวันที่ 13 ตุลาคม 1941 ให้พ่อแม่ชาวยิว - อเมริกันที่อาศัยอยู่ในรัฐนิวเจอร์ซีย์และเติบโตขึ้นมาใน Forest Hills รัฐนิวยอร์ก ในฐานะนักร้องนักแต่งเพลงที่รู้จักกันในการแต่งเพลงในสมองของเขาดูเหมือนว่าเหมาะสมที่คุณแม่ของไซมอนเบลล์เป็นครูสอนภาษาอังกฤษและพ่อของเขาหลุยส์ทั้งครูและหัวหน้าวง ตระกูลไซมอนเคยนอนดึกเพื่อนัดดู การแสดงแจ็กกี้กลีสัน และ Arthur Godfrey และเพื่อนของเขา.
หลังจากย้ายมาที่ควีนส์นิวยอร์กไซมอนได้เป็นเพื่อนกับอาร์ตการ์ฟูเกล "นักร้องที่โด่งดังที่สุดในละแวกนั้น" Simon ให้เครดิตการแสดงของ Garfunkel ในการแสดงความสามารถระดับ 4 เป็นแรงบันดาลใจให้เขาเริ่มร้องเพลงโดยเฉพาะหลังจากที่เขาได้ยินผู้หญิงคนหนึ่งบอก Garfunkel ว่าเขาเก่งแค่ไหน
ที่โรงเรียนมัธยม Forest Hills Simon และ Garfunkel ได้จัดตั้งคู่หูเรียกว่า "Tom and Jerry" โดยเลือกนามแฝงเพื่อหลีกเลี่ยงการออกเสียงของชาวยิว พวกเขาจะแสดงในงานเต้นรำที่โรงเรียนเป็นครั้งคราว แต่ใช้เวลาว่างในนิวยอร์กซิตี้ที่อาคาร Brill ที่มีชื่อเสียงโดยให้ Simon เป็นนักแต่งเพลงและทั้งสองคนเป็นนักร้องตัวอย่างซึ่งพวกเขาจะได้รับเงิน $ 15 ต่อเพลง ในปี 1957 พวกเขารวมเงินกันเพื่อตัดซิงเกิ้ล "Hey Schoolgirl" และได้รับความนิยมเป็นครั้งแรกเมื่ออายุได้ 15 ปีนี่ทำให้พวกเขากลายเป็นจุดบนเวทีอเมริกัน
ชีวิตเป็นสิ่งที่ดีที่โรงเรียน Forest Hills High School สำหรับ Simon ทั้งเพลงยอดฮิตอัลบั้มเต็มรูปแบบและจุดหนึ่งในทีมเบสบอล Varsity Varsity (กีฬาที่เขายังคงเป็นแฟนตัวยงและเขียนตลอดอาชีพของเขา) ) แต่เมื่อไม่มีแทร็คอื่นที่พวกเขาบันทึกได้สำเร็จทอมกับเจอร์รี่ตัดสินใจแยกทางกัน คิดว่าพวกเขาถึงจุดสูงสุดเมื่ออายุ 16 ปี Garfunkel เริ่มเรียนประวัติศาสตร์ศิลปะที่ Columbia University ในขณะที่ Simon มุ่งหน้าไปยัง Queens College เพื่อหารายได้พิเศษไซมอนยังคงทำการสาธิตและให้บริการกับผู้ผลิตซึ่งเป็นที่ที่เขาเรียนรู้วิธีการทำงานในสตูดิโอและวิธีการจัดการด้านธุรกิจของอุตสาหกรรมดนตรีซึ่งทั้งสองอย่างนี้จะกลายเป็นสิ่งที่ประเมินค่าไม่ได้ หลายปีต่อมาเมื่อจอห์นเลนนอนถามเขาว่าเขารู้จักอุตสาหกรรมนี้มากเพียงใด (ในขณะที่เดอะบีทเทิลส์มอบทุกอย่างที่พวกเขาทำได้) ไซมอนบอกเขาว่ามันง่าย: เขาเติบโตขึ้นมาในนิวยอร์ก
Simon & Garfunkel และ Early Career
มีโอกาสพบไม่กี่ปีต่อมาพา Simon และ Garfunkel กลับมารวมตัวกันในฐานะนักดนตรีคู่และพวกเขาใช้ชื่อจริงของพวกเขาเมื่อพวกเขาออกอัลบั้มแรก เช้าวันพุธ, 3 A.M. เช่นเดียวกับ Simon & Garfunkel มันมีแค่เพลงไซม่อนดั้งเดิมห้าเพลงเท่านั้นและมันก็ไม่ได้เป็นเพลงฮิต แต่มันได้นำเสนอ“ The Sound of Silence” เวอร์ชั่นอะคูสติกในช่วงต้นซึ่งจะเป็นตัวเร่งปฏิกิริยาสำหรับการก้าวกระโดดสู่ดารา
ผิดหวังกับความล้มเหลวของอัลบั้มแรกของ Simon & Garfunkel, Simon มุ่งหน้าสู่ยุโรป เขาไปเที่ยวที่ฝรั่งเศสสเปนและอังกฤษนอนหลับใต้สะพานและตกหลุมรัก Kathy ตัวจริงคนแรกของเขา เขาปล่อยอัลบั้มเดี่ยว หนังสือเพลง Paul Simonในปี 1965 อัลบั้มไม่ได้ขายมาก แต่รวมเพลงเช่น "I Am a Rock" และ "Kathy's Song" ซึ่งทั้งสองวันหนึ่งจะกลายเป็นรายการโปรดของแฟน ๆ บันทึกย่อของไซมอนแสดงให้เห็นถึงการโต้เถียงกับอัตตาของเขาที่ดูถูกเหยียดหยามพรสวรรค์ของเขา แต่ความจริงก็คือเขามีเวลาในชีวิตของเขาในลอนดอน เขาได้พบกับนักดนตรีคนอื่น ๆ ได้รับรายได้ดีและมีความรัก
'เสียงแห่งความเงียบงัน' และความสำเร็จเชิงพาณิชย์
กลับมาที่สหรัฐอเมริกาโปรดิวเซอร์ทอมวิลสันที่เคยร่วมงานกับบ็อบดีแลนและช่วยได้ เช้าวันพุธ, 3 โมงเช้า บันทึกทำใหม่ทั้งหมด "เสียงแห่งความเงียบงัน" ในสตูดิโอจากนั้นก็ปล่อยให้มันบันทึกแผ่นเสียงเดียว เพลงดังกลายเป็นเพลงฮิตอันดับหนึ่ง Simon กลับไปที่สหรัฐอเมริกาและย้ายกลับไปที่บ้านพ่อแม่ของเขา เขายังคงจำได้ว่ากำลังออกไปเที่ยวกับ Garfunkel ในละแวกบ้านสูบบุหรี่และฟังเพลง # 1 ทางวิทยุ “ Simon & Garfunkel นั่นพวกเขาจะต้องมีช่วงเวลาที่ดี” เขาจำได้ว่า Garfunkel บอกเขา
Simon & Garfunkel เปิดตัวอัลบั้มที่สองของพวกเขา เสียงแห่งความเงียบงันในปี 1966 มันเป็นความสำเร็จในเชิงพาณิชย์โดยมีสามเพลงที่ทำให้ติดอันดับท็อป 10 ผักชีฝรั่ง, Sage, โรสแมรี่และไทม์ ตามมาในปีนั้น Bookends ในปี 1968 ระหว่างอัลบั้มทั้งสองได้มีส่วนร่วมในเพลงประกอบ บัณฑิตวิทยาลัยภาพยนตร์ที่เป็นสัญลักษณ์ของ Mike Nichols นำแสดงโดยนักแสดงใหม่ที่ไม่รู้จักชื่อ Dustin Hoffman ซาวด์แทร็กดังกล่าวได้รับความนิยมอย่างมากซึ่งทำให้ Simon & Garfunkel กลายเป็นผู้โด่งดังที่สุดคนหนึ่งในยุคนั้น แต่ถึงแม้ว่าพวกเขาจะถึงความสูงทางดนตรีใหม่ ๆ ความเป็นหุ้นส่วนของพวกเขาก็เริ่มอ่อนแอลง
Simon & Garfunkel เปิดตัวอัลบั้มล่าสุดของวัสดุใหม่ สะพานข้ามน้ำที่มีปัญหาในปี 1970 ด้วยอิทธิพลของพระกิตติคุณและการผลิตสตูดิโอที่เป็นนวัตกรรมอัลบั้มนี้ได้รับความนิยมและเพลงไตเติ้ลก็กลายเป็นเพลงสรรเสริญพระบารมีทางวัฒนธรรมสำหรับยุคปี 1960 แต่ในขณะที่ Simon พร้อมที่จะย้ายไปในทิศทางใหม่ของดนตรีเห็นได้ชัดในเพลง“ El Condor Pasa” ทำนองเพลงที่ Simon ได้ยินจากกลุ่มอเมริกาใต้ Los Los Garas Garfunkel พยายามแสดงในภาพยนตร์เช่น จับ 22 และ ความรู้ทางกามารมณ์. อาชีพของพวกเขาแตกต่างกันและหลังจากหลายปีด้วยกันพวกเขาทั้งคู่ก็พร้อมที่จะเดินหน้าต่อไป พวกเขาเลิกกันในปี 1970 หลังจากอัลบั้มได้รับรางวัลแกรมมี่หกรางวัล
อาชีพเดี่ยว
ในปี 1972 ไซมอนบันทึกอัลบั้มเดี่ยวของตัวเองชื่อ กับเพลงเช่น "แม่และลูกรวมตัวกัน" (ตั้งชื่อตามจานที่ร้านอาหารจีน) และ "ฉันกับ Julio ลงจาก Schoolyard" เขาแยกตัวออกมาจากงานก่อนหน้านี้โวหารที่ชัดเจนและได้รับการชื่นชมจากนักวิจารณ์สงสัยในขั้นต้น เขายังไม่รู้ว่าเขากับ Julio กำลังทำอะไรอยู่ที่โรงเรียน แต่เพลงก็ดังขึ้น ความนิยมยังคงมาตลอดต้นปี 1970 มีซิงเกิ้ลจาก Simon, Rhymin ’Live ของ Rhymin ไปแล้วและ ยังคงบ้าหลังจากหลายปีเหล่านี้ซึ่งชนะเขาอัลบั้มแห่งปีที่แกรมมี่
แรงบันดาลใจจากรูปลักษณ์ของเขาใน Woody Allen แอนนี่ฮอลล์ไซมอนออกเดินทางเพื่อสร้างภาพยนตร์ด้วยตัวเอง ในปี 1980 เขาเขียนและติดดาว One-Trick Ponyพร้อมกับบันทึกซาวด์แทร็กของวัสดุใหม่ทั้งหมด ภาพยนตร์ระเบิด แต่เพลงประกอบให้ซิงเกิ้ลฮิต“ Late in the Evening” อย่างไรก็ตามมันเป็นเพียงหนึ่งเดียวและอาชีพของเขาก็ตกต่ำ
ในปี 1981 เขาได้กลับมารวมตัวกับ Garfunkel เพื่อชมคอนเสิร์ตฟรีที่ Central Park ในนิวยอร์กโดยมีผู้ชม 500,000 คนนับเป็นสถิติใหม่ในเวลานั้น (ไซม่อนแซงหน้าคอนเสิร์ตของเซ็นทรัลปาร์คในปี 1991 โดยมีผู้เข้าร่วมกว่า 750,000 คน) อัลบั้มคอนเสิร์ตได้รับการปล่อยตัวในปี 1982 และประสบความสำเร็จอย่างมากที่ทั้งคู่ออกทัวร์ แต่มีแผนจะบันทึกข้อมูลใหม่ด้วยกันทำให้เกิดแผลเป็นเก่าจบลงด้วยความไม่เห็นด้วยและนำไปสู่ความบาดหมางมานานหลายปี อัลบั้มที่จะทำเครื่องหมายการรวมตัวใหม่ของพวกเขา หัวใจและกระดูกกลายเป็นอัลบั้มเดี่ยวของ Simon และแม้จะมีเนื้อหาที่แข็งแกร่งก็เป็นความล้มเหลวในเชิงพาณิชย์
'เกรซแลนด์' และโครงการที่ตามมา
ในปี 1980 ไซม่อนเริ่มหลงใหลในดนตรีแอฟริกันและบราซิล ความสนใจของเขาพาเขาไปที่แอฟริกาใต้ในปี 1985 ซึ่งเขาเริ่มบันทึกการปฏิวัติ เกรซแลนด์lbum การรวมองค์ประกอบของหิน, zydeco, Tex-Mex, ร้องเพลงประสานเสียงของ Zulu และ mbaqanga หรือ "การหลอกลวงในเขตเมือง" อัลบั้มบันทึกเสียงที่ไม่เหมือนที่เคยได้ยินมาก่อน การไปที่แอฟริกาใต้เพื่อบันทึกกับนักดนตรีในพื้นที่นั้นหมายถึงการละเมิดการคว่ำบาตรทางวัฒนธรรม แต่ไซม่อนต้องการที่จะนำเสียงและเสียงเหล่านั้นไปยังส่วนอื่น ๆ ของโลกและเขาก็ประสบความสำเร็จ
การออกจากโครงการก่อนหน้าของไซม่อนที่ก้าวล้ำและมีความเสี่ยงและทางเลือกที่ขัดแย้งกับสถานการณ์ทางการเมือง เกรซแลนด์ พิสูจน์แล้วว่าเป็นหนึ่งในเพลงฮิตที่สุดในยุค 1980 มันได้รับรางวัลอัลบั้มแห่งปีที่ Grammys และช่วยนำเพลงแอฟริกาใต้มาสู่เวทีโลกรวมถึง Simon ที่ได้รับการบูรณะขึ้นมาใหม่ มันเป็นจุดเริ่มต้นของมิตรภาพและความร่วมมือตลอดชีวิตของเขากับกลุ่ม Ladysmith Black Mambazo ของแอฟริกาใต้ เกรซแลนด์ของ สถานที่ในประวัติศาสตร์ดนตรีได้รับการยึดถืออย่างแน่นแฟ้นยิ่งขึ้นในปี 2012 เพื่อเป็นเกียรติแก่การครบรอบ 25 ปีของสารคดี ภายใต้ท้องฟ้าแอฟริกา ฉายรอบปฐมทัศน์ที่ซันแดนซ์โดยมีภาพจากการบันทึกและการสัมภาษณ์กับ Simon, Harry Belafonte, Quincy Jones และนักดนตรีที่เป็นส่วนหนึ่งของเซสชันการบันทึกดั้งเดิม
ไซม่อนติดตาม เกรซแลนด์ กับอิทธิพลของละตินอเมริกา จังหวะของนักบุญ ในปี 1990 มันไม่ได้ทำเช่นเดียวกับรุ่นก่อน แต่ก็ยังคงประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่สองรางวัล
Simon ได้นำความสามารถของเขาไปที่ Broadway ในปี 1997 เขียนและผลิต กัปตัน. มันปิดการแสดงความคิดเห็นที่ไม่ดีหลังจากการแสดง 68 แต่ยังคงได้รับการเสนอชื่อสามรางวัลโทนี่
เขาตามมาด้วยอัลบั้มสตูดิโอแกรมมี่ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงที่แข็งแกร่งซึ่งประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์: คุณคือ The One ในปี 2000 แปลกใจ ในปี 2549 และ สวยมากหรืออะไร ในปี 2554 ในระหว่างนั้นเขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ครั้งแรกในปี 2546 สำหรับ“ พ่อและลูกสาว” ผลงานของเขาในการ Tภาพยนตร์ Wild Thornberrys ร่องเสียง เพลงที่เขียนขึ้นสำหรับลูกสาวของเขา Lulu และให้ความสำคัญลูกชายเอเดรียของเขาในการสนับสนุนนักร้อง
Simon ยังคงทัวร์ชมการแสดงกับ Garfunkel อีกครั้งรวมทั้งผู้ทำงานร่วมกันจำนวนมาก ในปี 2014 เขาเริ่มต้นทัวร์รอบโลกเป็นเวลาหนึ่งปีกับ Sting ซึ่งเขาจะกลายเป็นเพื่อนกันหลังจากอาศัยอยู่ในอาคารอพาร์ตเมนต์ในเมืองนิวยอร์กในปลายปี 1980 สองปีต่อมาเขาเขียนและแสดงบทเพลงสำหรับรายการของ Louis C.K. ฮอเรซและพีทและปรากฏตัวในตอนสุดท้าย
Simon ยังมีความสัมพันธ์ที่ยาวนานกับรายการทีวี Saturday Night Live และผู้สร้าง - ผู้สร้างสรรค์ลอร์นมิคาเอลปรากฏตัวในรายการในฐานะเจ้าภาพหรือแขกดนตรี (หรือทั้งสองอย่าง) 15 ครั้งปรากฏตัวพร้อมวุฒิสมาชิกอิลลินอยส์พอลไซมอน
งานการกุศล
ผู้บริจาคและผู้บริจาคบ่อยครั้งเพื่อการกุศลทั้งในระดับท้องถิ่นและระดับโลกเขาได้ระดมทุนหลายล้านครั้งสำหรับสาเหตุเช่น amfAR, The Nature Conservancy, กองทุนเพื่อเด็กที่ถูกคุมขังในแอฟริกาใต้, มูลนิธิ Joe Torre Safe At Home และออทิสติกพูด ในปี 1987 เขาได้ร่วมก่อตั้งกองทุนสุขภาพเด็กเปิดตัวคลินิกแพทย์เคลื่อนที่เพื่อนำการดูแลสุขภาพให้กับเด็กจรจัด ขณะนี้องค์กรมีคลินิกทางการแพทย์ทันตกรรมและสุขภาพจิตจำนวน 50 แห่งบนล้อซึ่งเป็นแหล่งดูแลสุขภาพเบื้องต้นสำหรับชุมชนที่ถูกพายุเฮอริเคนแอนดรูว์และแคทรีนาก่อกวน
Simon ได้รับรางวัลผู้นำการบริการสู่อเมริกาประจำปี 2014 จากความมุ่งมั่นในระยะยาวของเขาในการให้บริการด้านการดูแลสุขภาพแก่เด็กด้อยโอกาสทั่วประเทศ
ชีวิตส่วนตัว
การแต่งงานครั้งแรกของ Simon คือเพ็กกี้ฮาร์เปอร์จบลงด้วยการหย่าร้าง แต่ให้ลูกชายฮาร์เปอร์ซึ่งตอนนี้เป็นนักดนตรีตัวเอง ภรรยาคนที่สองนักแสดง / นักเขียน Carrie Fisher เป็นแรงบันดาลใจให้กับหลาย ๆ เพลงทั้งคู่ หัวใจและกระดูก และ เกรซแลนด์แต่พวกเขาหย่ากันในปี 1984 หลังจากความพยายามล้มเหลวสองสามครั้งในการกระทบยอด เขาแต่งงานกับนักร้อง Edie Brickell ในปี 1992 และพวกเขามีลูกสามคนแยกเวลาระหว่างนิวยอร์กกับคอนเนตทิคัต เมื่อเขาไม่ได้อัดเสียงไซมอนโค้ชทีมเบสบอลของลูกชายยังเป็นแฟนตัวยง อัลบั้มล่าสุดของเขา คนแปลกหน้าถึงคนแปลกหน้าออกมาในเดือนมิถุนายน 2559 เข้าสู่ Billboard 200 ที่อันดับ 3 - เปิดตัวสูงสุดของเขาตลอดกาลและติดอันดับชาร์ตอัลบั้มแห่งสหราชอาณาจักร ภาพปกมาจากภาพวาดของ Simon โดย Chuck Close
จนถึงปัจจุบันไซม่อนได้รับรางวัลแกรมมี่ 13 ครั้งรวมถึงรางวัลความสำเร็จในชีวิตและรางวัลแกรมมี่ฮอลล์ออฟเฟม เขาได้รับการแต่งตั้งให้เป็น Rock and Roll Hall of Fame ในปี 2544 และในปี 2550 ได้กลายเป็นผู้รับครั้งแรกที่เคยได้รับรางวัล Gershwin Prize สำหรับเพลงยอดนิยมของ Library of Congress
ในปี 2559 เขาให้ความคิดของเขาเกี่ยวกับการเลิกเขียนเพลง "ฉันสงสัยจริงๆว่าจะเกิดอะไรขึ้นกับแรงกระตุ้นความคิดสร้างสรรค์ของฉันซึ่งดูเหมือนจะเกิดขึ้นเป็นประจำทุก ๆ สามสี่ปีที่พวกเขาแสดงตัวเองและตามนิสัย เป็นเพลง แต่นี่เป็นการตัดสินใจของเด็กอายุ 13 ปีจริง ๆ ฉันพูดเมื่ออายุ 13 ปีว่า 'ไม่ฉันอยากเขียนเพลง' ดังนั้นฉันจึงทำมัน 60 ปีต่อมาเด็กอายุ 13 ปีคนนี้ยังบอกฉันว่าต้องทำอะไร”