Oscar Wilde - คำคมหนังสือและบทกวี

ผู้เขียน: Peter Berry
วันที่สร้าง: 14 สิงหาคม 2021
วันที่อัปเดต: 13 พฤศจิกายน 2024
Anonim
Oscar Wilde – Sincere and Intimate Quotes about Women and Life
วิดีโอ: Oscar Wilde – Sincere and Intimate Quotes about Women and Life

เนื้อหา

ผู้แต่งออสการ์ไวลด์เป็นที่รู้จักจากผลงานที่โด่งดังของเขารวมถึง The Picture of Dorian Gray และความสำคัญของการเป็นคนเอาจริงเอาจังเช่นเดียวกับไหวพริบอันชาญฉลาดสไตล์ที่มีสีสันและการกักขังที่น่าอับอายสำหรับการรักร่วมเพศ

ใครคือออสการ์ไวลด์?

ผู้แต่งนักเขียนบทละครและกวีออสการ์ไวลด์เป็นนักเขียนวรรณกรรมยอดนิยมในปลายสมัยวิคตอเรียนอังกฤษ หลังจากจบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยอ๊อกซฟอร์ดเขาได้บรรยายในฐานะกวีนักวิจารณ์ศิลปะและผู้แสดงนำในหลักการของสุนทรียศาสตร์ ในปี 1891 เขาได้รับการตีพิมพ์ รูปภาพของโดเรียนเกรย นวนิยายเรื่องเดียวของเขาซึ่งถูกแพนว่าผิดศีลธรรมโดยนักวิจารณ์วิคตอเรีย แต่ตอนนี้ถือว่าเป็นหนึ่งในผลงานที่โดดเด่นที่สุดของเขา ในฐานะนักเขียนบทละครละครหลายเรื่องของไวลด์ได้รับการตอบรับอย่างดีรวมถึงนักแสดงตลกของเขา แฟนของเลดี้วินเดอร์เมียร์ (1892), ผู้หญิงที่ไม่มีความสำคัญ (1893), สามีในอุดมคติ (1895) และ ความสำคัญของการเป็นคนเอาจริงเอาจัง (1895) ละครที่โด่งดังที่สุดของเขา ความสัมพันธ์กับชายหนุ่มของไวลด์ทำให้เขาถูกจับในข้อหา "ความไม่เหมาะสมขั้นต้น" ในปี 2438 เขาถูกจับขังเป็นเวลาสองปีและเสียชีวิตด้วยความยากจนเมื่อสามปีที่ผ่านมาเมื่ออายุได้ 46 ปี


ชีวิตในวัยเด็กและการศึกษา

Oscar Fingal O'Flahertie Wills Wilde เกิดเมื่อวันที่ 16 ตุลาคม ค.ศ. 1854 ที่เมืองดับลินประเทศไอร์แลนด์ พ่อของเขาชื่อวิลเลียมไวลด์เป็นแพทย์ที่ได้รับการยกย่องซึ่งได้รับรางวัลอัศวินจากการทำงานในฐานะที่ปรึกษาทางการแพทย์สำหรับสำมะโนประชากรชาวไอริช วิลเลียมภายหลังก่อตั้งโรงพยาบาลจักษุของเซนต์มาร์คทั้งหมดด้วยค่าใช้จ่ายส่วนตัวเพื่อรักษาเมืองที่น่าสงสาร แม่ของไวลด์เจนฟรานเชสก้าเอลจีเป็นกวีที่มีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับกบฏ Young Irelander ในปี ค.ศ. 1848 นักภาษาศาสตร์ฝีมือดีซึ่งมีผลงานการแปลภาษาอังกฤษของนักประพันธ์ปอมเมอเรเนียนวิลเฮล์ม Sidonia แม่มด มีอิทธิพลอย่างลึกซึ้งต่องานเขียนของลูกชายของเธอในภายหลัง

ไวลด์เป็นเด็กที่สดใสและเป็นหนอนหนังสือ เขาเข้าเรียนที่โรงเรียน Portora Royal ที่ Enniskillen ซึ่งเขาตกหลุมรักการศึกษาภาษากรีกและโรมัน เขาได้รับรางวัลโรงเรียนสำหรับนักเรียนคลาสสิกชั้นนำในแต่ละปีที่ผ่านมาของเขาเช่นเดียวกับรางวัลที่สองในการวาดในช่วงปีสุดท้ายของเขา เมื่อสำเร็จการศึกษาในปี 1871 ไวลด์ได้รับรางวัลทุนการศึกษาของโรงเรียนรอยัลเพื่อเข้าร่วมทรินิตี้คอลเลจในดับลิน ในตอนท้ายของปีแรกของเขาที่ Trinity ในปี 1872 เขาได้เข้าสอบวิชาคลาสสิกของโรงเรียนเป็นครั้งแรกและได้รับทุนการศึกษาจากมูลนิธิของวิทยาลัยซึ่งเป็นเกียรติยศสูงสุดที่มอบให้กับนักศึกษาปริญญาตรี


เมื่อสำเร็จการศึกษาในปี ค.ศ. 1874 ไวลด์ได้รับเหรียญทองของเบิร์กลีย์ในฐานะนักเรียนที่ดีที่สุดของทรินิตี้ในภาษากรีกรวมถึงทุนการศึกษาเพื่อการศึกษาต่อที่ Magdalen College ในออกซ์ฟอร์ด ที่อ็อกซ์ฟอร์ดไวลด์ยังคงเก่งด้านวิชาการโดยได้รับคะแนนชั้นหนึ่งจากผู้ตรวจสอบของเขาทั้งแบบคลาสสิกและแบบดั้งเดิม มันเป็นเช่นกันที่อ๊อกซฟอร์ดที่ไวลด์ได้พยายามเขียนเชิงสร้างสรรค์เป็นครั้งแรก ในปี 1878 ปีที่สำเร็จการศึกษาบทกวีของเขา "Ravenna" ได้รับรางวัล Newdigate Prize จากการแต่งเพลงภาษาอังกฤษที่ดีที่สุดโดยนักศึกษาระดับปริญญาตรีของ Oxford

การเริ่มต้นอาชีพ

เมื่อสำเร็จการศึกษาจากอ็อกซ์ฟอร์ดไวลด์ก็ย้ายไปลอนดอนเพื่ออยู่กับเพื่อนของเขาแฟรงค์ไมล์สซึ่งเป็นนักวาดภาพยอดนิยมในหมู่สังคมชั้นสูงของลอนดอน ที่นั่นเขายังคงให้ความสำคัญกับการเขียนบทกวีเผยแพร่คอลเลกชันแรกของเขา บทกวีในปี 1881 ในขณะที่หนังสือเล่มนี้ได้รับการสรรเสริญที่สำคัญเพียงเล็กน้อย แต่มันก็สร้างไวลด์ในฐานะนักเขียนที่กำลังมาแรง ปีต่อมาในปี ค.ศ. 1882 ไวลด์เดินทางจากลอนดอนไปยังนครนิวยอร์กเพื่อออกทัวร์บรรยายแบบอเมริกันซึ่งเขาได้ส่งการบรรยายถึง 140 ครั้งในเวลาเพียงเก้าเดือน


ในขณะที่ไม่บรรยายเขาสามารถพบกับนักวิชาการชาวอเมริกันและนักประพันธ์วรรณกรรมชั้นนำของวันรวมถึง Henry Longfellow, Oliver Wendell Holmes และ Walt Whitman ไวลด์ชื่นชม Whitman เป็นพิเศษ "ไม่มีใครในโลกอันกว้างใหญ่ของอเมริกาที่ฉันรักและให้เกียรติอย่างมาก" เขาเขียนถึงไอดอลของเขาในภายหลัง

เมื่อบทสรุปของทัวร์อเมริกาของเขาไวลด์กลับบ้านและเริ่มวงจรการบรรยายอีกครั้งของอังกฤษและไอร์แลนด์ซึ่งดำเนินไปจนถึงกลางปี ​​1884 ผ่านการบรรยายของเขารวมถึงบทกวีต้นของเขาไวลด์ยอมรับว่าตนเองเป็นผู้แสดงนำแห่งสุนทรียภาพ ขบวนการทฤษฎีศิลปะและวรรณคดีที่เน้นการแสวงหาความงามเพื่อประโยชน์ของตนเองแทนที่จะส่งเสริมมุมมองทางการเมืองหรือสังคม

ที่ 29 พ. ค. 2427 ไวลด์แต่งงานกับผู้หญิงชาวอังกฤษผู้มั่งคั่งชื่อคอนสแตนซ์ลอยด์ พวกเขามีลูกชายสองคน: ไซริลเกิดในปี 2428 และวิฟยานเกิดในปี 2429 หนึ่งปีหลังจากงานแต่งงานของเขาไวลด์ถูกจ้างให้ทำงาน เลดี้ส์เวิลด์นิตยสารภาษาอังกฤษที่โด่งดังที่เพิ่งหลุดพ้นจากแฟชั่น ในช่วงสองปีที่เขาแก้ไข เลดี้ส์เวิลด์, ไวลด์ให้ความสำคัญกับนิตยสารโดยขยายความครอบคลุมไปที่ "การจัดการไม่เพียง แต่กับสิ่งที่ผู้หญิงสวมใส่ แต่ด้วยสิ่งที่พวกเขาคิดและสิ่งที่พวกเขารู้สึก เลดี้ส์เวิลด์ควรเขียนเป็นอวัยวะที่ได้รับการยอมรับสำหรับการแสดงออกถึงความคิดเห็นของผู้หญิงในทุกเรื่องของวรรณคดีศิลปะและชีวิตสมัยใหม่และควรเป็นนิตยสารที่มนุษย์สามารถอ่านได้อย่างมีความสุข

ผลงานที่ได้รับรางวัล

เริ่มต้นในปี 1888 ในขณะที่เขายังคงทำหน้าที่เป็นบรรณาธิการ เลดี้ส์เวิลด์ไวลด์เข้าสู่ระยะเวลาเจ็ดปีแห่งความคิดสร้างสรรค์อันโมโหในระหว่างที่เขาผลิตงานวรรณกรรมที่ยอดเยี่ยมของเขาเกือบทั้งหมด ในปี 1888 เจ็ดปีหลังจากที่เขาเขียน บทกวีเผยแพร่ไวลด์ เจ้าชายที่มีความสุขและนิทานอื่น ๆชุดสะสมเรื่องราวของเด็ก ๆ ในปี 1891 เขาได้รับการตีพิมพ์ ความตั้งใจคอลเลกชันเรียงความโต้เถียงหลักการของสุนทรียศาสตร์และในปีเดียวกันนั้นเขาได้ตีพิมพ์นวนิยายเรื่องแรกและเรื่องเดียวของเขา รูปภาพของ Dorian Gray. นวนิยายเรื่องนี้เป็นเรื่องเตือนเกี่ยวกับชายหนุ่มผู้สวยงาม Dorian Gray ผู้ปรารถนา (และได้รับความปรารถนาของเขา) ว่าภาพของเขามีอายุในขณะที่เขายังอ่อนเยาว์และมีชีวิตของบาปและความสุข

แม้ว่านวนิยายเรื่องนี้จะได้รับการเคารพในฐานะงานที่ยิ่งใหญ่และคลาสสิก แต่ในเวลานั้นนักวิจารณ์ก็โมโหเพราะหนังสือขาดคุณธรรมที่ชัดเจน ไวลด์โกรธแค้นปกป้องตัวเองในบทนำของนวนิยายถือเป็นหนึ่งในพยานหลักฐานอันยิ่งใหญ่เพื่อสุนทรียศาสตร์ซึ่งเขาเขียนว่า "ความเห็นอกเห็นใจในจริยธรรมของศิลปินเป็นมารยาทของสไตล์" และ "รองวัสดุคุณธรรมสำหรับศิลปิน ศิลปะ "

การเล่นครั้งแรกของไวลด์ แฟนของเลดี้วินเดอร์เมียร์เปิดเมื่อเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2435 เพื่อความนิยมแพร่หลายและเสียงไชโยโห่ร้องที่สำคัญส่งเสริมให้ไวลด์ใช้การเขียนบทละครเป็นรูปแบบวรรณกรรมหลักของเขา ในอีกไม่กี่ปีข้างหน้าไวลด์ก็สร้างบทละครที่ยอดเยี่ยมหลายเรื่อง - มีไหวพริบตลกขบขันอย่างมากเกี่ยวกับมารยาทที่ยังคงแฝงอยู่ในความมืดและจริงจัง บทละครที่โดดเด่นที่สุดของเขาคือ ผู้หญิงที่ไม่มีความสำคัญ (1893), สามีในอุดมคติ (1895) และ ความสำคัญของการเป็นคนเอาจริงเอาจัง (1895) ละครที่โด่งดังที่สุดของเขา

ชีวิตส่วนตัวและประโยคคุก

ในช่วงเวลาเดียวกับที่เขาสนุกกับความสำเร็จทางวรรณกรรมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขาไวลด์ก็เริ่มมีความสัมพันธ์กับชายหนุ่มชื่อลอร์ดอัลเฟรดดักลาส ที่ 18 กุมภาพันธ์ 2438 พ่อของดักลาสมาร์ควิสแห่งควีนเบอรีผู้ที่ได้รับกระแสลมแห่งความสัมพันธ์ทิ้งบัตรโทรศัพท์ที่บ้านของไวลด์จ่าหน้าถึง "ออสการ์ไวลด์: วางสมโภช" การสะกดผิดของโซดอน แม้ว่าการรักร่วมเพศของไวลด์เป็นสิ่งที่เปิดเผย แต่เขาก็โกรธเคืองเพราะข้อความของควีนสเบอรี่ที่เขาฟ้องเขาในข้อหาหมิ่นประมาท การตัดสินใจทำลายชีวิตของเขา

เมื่อการพิจารณาคดีเริ่มขึ้นในเดือนมีนาคมควีนสเบอรี่และทนายของเขาแสดงหลักฐานการรักร่วมเพศของไวลด์ - ทางรักร่วมเพศจากวรรณกรรมของเขารวมถึงจดหมายรักของดักลาสที่ส่งผลให้มีการไล่ออกคดีหมิ่นประมาทไวลด์ ความไม่สุภาพขั้นต้น " ไวลด์ถูกตัดสินลงโทษเมื่อวันที่ 25 พฤษภาคม 1895 และถูกตัดสินจำคุกสองปี

ไวลด์โผล่ออกมาจากคุกในปี 2440 ร่างกายหมดแรงหมดอารมณ์และแบน เขาถูกเนรเทศในฝรั่งเศสที่ซึ่งอาศัยอยู่ในโรงแรมราคาถูกและอพาร์ทเมนท์ของเพื่อนเขารวมตัวกับดักลาสในเวลาสั้น ๆ ไวลด์เขียนน้อยมากในช่วงปีที่ผ่านมา; งานที่โดดเด่นเพียงอย่างเดียวของเขาคือบทกวีที่เขาสร้างเสร็จในปี 2441 เกี่ยวกับประสบการณ์ของเขาในคุก "The Ballad of Reading Gaol"

ความตายและมรดก

ไวลด์เสียชีวิตจากอาการเยื่อหุ้มสมองอักเสบเมื่อวันที่ 30 พฤศจิกายน 2443 ตอนอายุ 46 กว่าหนึ่งศตวรรษหลังจากการตายของเขาไวลด์ยังจำได้ดีกว่าสำหรับชีวิตส่วนตัวของเขา - บุคลิกภาพเจริญงอกงามไหวพริบเฉลียวฉลาดและโทษจำคุกสำหรับรักร่วมเพศ - วรรณกรรม จะประสบความสำเร็จ อย่างไรก็ตามงานของเขามีไหวพริบจินตนาการและความสวยงามโดยเฉพาะในนวนิยายของเขา รูปภาพของ Dorian Gray และการเล่นของเขา ความสำคัญของการเป็นคนเอาจริงเอาจังได้รับการพิจารณาให้เป็นหนึ่งในผลงานวรรณกรรมชิ้นเอกของยุควิกตอเรียตอนปลาย

ตลอดชีวิตของเขาไวลด์ยังคงยึดมั่นในหลักการของสุนทรียศาสตร์อย่างลึกซึ้งหลักการที่เขาอธิบายผ่านการบรรยายของเขาและแสดงให้เห็นผ่านผลงานของเขาเช่นเดียวกับทุกคนในยุคของเขา "งานศิลปะทุกชิ้นเป็นพื้นผิวและสัญลักษณ์ทันที" ไวลด์เขียนไว้ในคำนำ รูปภาพของ Dorian Gray. “ ผู้ที่ไปอยู่ใต้พื้นผิวนั้นต้องทำอย่างอันตรายผู้ที่อ่านสัญลักษณ์จะทำเช่นนั้นด้วยความอันตรายมันคือผู้ชมและไม่ใช่ชีวิตศิลปะที่สะท้อนความหลากหลายของความคิดเห็นเกี่ยวกับงานศิลปะแสดงให้เห็นว่างาน ใหม่ซับซ้อนและมีความสำคัญ "