เนื้อหา

• สรุป
• ชีวิตในวัยเด็ก
• นักแต่งเพลงรุ่นเยาว์
• ทำในกรุงเวียนนา
• ชื่อเสียงในยุโรป
• ปีต่อ ๆ มา
• ความตายและมรดก

โวล์ฟกังโมซาร์ทนักแต่งเพลงชาวออสเตรียผู้สร้างสรรค์ผลงานเพลงโอเปร่าคอนเสริฟซิมโฟนีและโซนาตาที่บรรเลงเพลงคลาสสิกอย่างลึกซึ้ง

สรุป

เกิดเมื่อวันที่ 27 มกราคม ค.ศ. 1756 ที่เมืองซาลซ์บูร์กประเทศออสเตรียโวล์ฟกังอะมาเดอุสโมซาร์ทเป็นนักดนตรีที่สามารถเล่นเครื่องดนตรีหลายชนิดที่เริ่มเล่นในที่สาธารณะเมื่ออายุได้ 6 ขวบโมซาร์ทประสานงานกับสถานที่และผู้อุปถัมภ์ในยุโรปหลายแห่ง การแต่งผลงานหลายร้อยชิ้นซึ่งรวมถึง sonatas, symphonies, มวลชน, แชมเบอร์มิวสิค, concertos และโอเปร่า, ทำเครื่องหมายด้วยอารมณ์ที่สดใสและ ures ซับซ้อน

ชีวิตในวัยเด็ก

ยุโรปกลางในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 กำลังผ่านช่วงเวลาแห่งการเปลี่ยนแปลง ส่วนที่เหลือของจักรวรรดิโรมันอันศักดิ์สิทธิ์ได้แบ่งออกเป็นอาณาเขตปกครองตนเองกึ่งเล็ก ผลที่ได้คือการแข่งขันการแข่งขันระหว่างเทศบาลเหล่านี้สำหรับตัวตนและการรับรู้ ความเป็นผู้นำทางการเมืองของรัฐในเมืองเล็ก ๆ อย่างซาลซ์บูร์กเวียนนาและปรากอยู่ในมือของชนชั้นสูงและความมั่งคั่งของพวกเขาจะทำให้ศิลปินและนักดนตรีสร้างความสนุกสนานสร้างแรงบันดาลใจและสร้างความบันเทิง เพลงสมัยเรเนซองส์และบาร็อคได้เปลี่ยนไปสู่การแต่งเพลงเต็มรูปแบบมากขึ้นด้วยเครื่องมือที่ซับซ้อน เมืองเล็ก ๆ ในซาลซ์บูร์กจะเป็นบ้านเกิดของหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่มีความสามารถและมหัศจรรย์ที่สุดตลอดกาล

Wolfgang Amadeus Mozart เป็นบุตรชายของ Leopold และ Maria Pertl Mozart แต่เพียงผู้เดียว เลียวโปลด์เป็นนักแต่งเพลงที่ประสบความสำเร็จนักไวโอลินและผู้ช่วยหัวหน้าคอนเสิร์ตที่ศาลซาลซ์บูร์ก Anna Maria Pertl แม่ของโวล์ฟกังเกิดมาในตระกูลชนชั้นกลางของผู้นำชุมชนท้องถิ่น น้องสาวคนเดียวของเขาคือมาเรียแอนนา (ชื่อเล่น“ Nannerl”) ด้วยการสนับสนุนและคำแนะนำจากพ่อของพวกเขาพวกเขาทั้งคู่ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับดนตรีตั้งแต่อายุยังน้อย เลียวโปลด์เริ่ม Nannerl บนแป้นพิมพ์เมื่อเธออายุเจ็ดขวบขณะที่วูล์ฟกังอายุสามขวบดู การลอกเลียนแบบการเล่นของเธอวูล์ฟกังเริ่มแสดงให้เห็นถึงความเข้าใจอย่างชัดเจนเกี่ยวกับคอร์ดเสียงและจังหวะ ในไม่ช้าเขาก็ถูกสอนโดยพ่อของเขาเช่นกัน

เลียวโปลด์เป็นครูที่ทุ่มเทและมุ่งเน้นงานให้กับลูกทั้งสองของเขา เขาทำให้บทเรียนสนุก แต่ยังยืนยันในจรรยาบรรณในการทำงานและความสมบูรณ์แบบที่แข็งแกร่ง โชคดีที่เด็กทั้งคู่เก่งในด้านนี้ เลียวโปลด์ได้อุทิศเวลาส่วนใหญ่ให้กับการศึกษาด้านดนตรีและวิชาอื่น ๆ วูล์ฟกังในไม่ช้ามีร่องรอยของคำสอนที่ยอดเยี่ยมเกินกว่าคำสอนของพ่อของเขาที่มีองค์ประกอบแรกเริ่มตอนอายุห้าขวบ ในไม่ช้าเขาก็จะเล่นเปียโนออร์แกนและวิโอล่า

ในปี 2305 พ่อของโวล์ฟกังพาเนอร์เนอร์ตอนนี้อายุสิบเอ็ดปีและโวล์ฟกังอายุหกขวบต่อศาลบาวาเรียในมิวนิกในสิ่งที่จะกลายเป็นทัวร์ยุโรปครั้งแรกหลายรายการ พี่น้องเดินทางไปยังศาลแห่งกรุงลอนดอนลอนดอนกรุงเฮกและซูริกทำการแสดงเป็นเด็กอัจฉริยะ Wolfgang พบกับนักดนตรีที่ประสบความสำเร็จจำนวนหนึ่งและคุ้นเคยกับผลงานของพวกเขา ความสำคัญอย่างยิ่งคือการพบกับ Johann Christian Bach (ลูกชายคนสุดท้องของ Johann Sebastian Bach) ในกรุงลอนดอนซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อ Wolfgang การเดินทางมีความยาวและมักจะลำบากเดินทางในสภาพดั้งเดิมและรอการเชิญและการชำระเงินคืนจากสังคมชั้นสูง บ่อยครั้งที่วูล์ฟกังและสมาชิกคนอื่น ๆ ในครอบครัวของเขาล้มป่วยหนักและต้อง จำกัด ตารางการแสดงของพวกเขา

นักแต่งเพลงรุ่นเยาว์

ในเดือนธันวาคม ค.ศ. 1769 โวล์ฟกังตอนอายุ 13 แล้วและพ่อของเขาจากซาลซ์บูร์กไปอิตาลีทิ้งแม่และน้องสาวของเขาที่บ้าน ดูเหมือนว่าในเวลานี้อาชีพนักดนตรีมืออาชีพของ Nannerl สิ้นสุดลงแล้ว เธออยู่ใกล้อายุแต่งงานและตามกำหนดเวลาเธอไม่ได้รับอนุญาตให้แสดงความสามารถทางศิลปะของเธอในที่สาธารณะอีกต่อไป การออกนอกบ้านของอิตาลีนานกว่าคนอื่น ๆ (1769-1771) เนื่องจากเลียวโปลด์ต้องการแสดงความสามารถของลูกชายในฐานะนักดนตรีและนักแต่งเพลงให้กับผู้ชมใหม่ ๆ ให้ได้มากที่สุด ในขณะที่อยู่ในกรุงโรม Wolfgang ได้ยิน Gregorio Allegri Miserere ดำเนินการครั้งเดียวในโบสถ์ Sistine เขาเขียนคะแนนทั้งหมดจากความทรงจำกลับมาเพื่อแก้ไขข้อผิดพลาดเล็กน้อย ในช่วงเวลานี้ Wolfgang ยังได้เขียนโอเปร่าใหม่ Mitridate, di di Ponto ใหม่สำหรับศาลของมิลาน คอมมิชชั่นอื่น ๆ ที่ตามมาและในการเดินทางไปอิตาลี, Wolfgang เขียนโอเปร่าอีกสอง Ascanio ในอัลบ้า (1771) และ Lucio Silla (1772).

Wolfgang Amadeus Mozart และพ่อของเขากลับมาจากการเข้าพักครั้งล่าสุดในอิตาลีในเดือนมีนาคม 1773 ผู้มีพระคุณอาร์คบิชอปฟอน Schrattenbach เสียชีวิตและประสบความสำเร็จโดย Hieronymus von Colleredo เมื่อพวกเขากลับมาอาร์คบิชอปใหม่ได้แต่งตั้งหนุ่มโมซาร์ทให้เป็นผู้ช่วยคอนเสิร์ตด้วยเงินเดือนเพียงเล็กน้อย ในช่วงเวลานี้โมสาร์ทวัยหนุ่มมีโอกาสได้ทำงานในหลายประเภทดนตรีที่ประกอบไปด้วยซิมโฟนี, วงเครื่องสาย, โซนาตาและเซเรเนดและโอเปร่า เขาพัฒนาความหลงใหลในคอนเสิร์ต concertos ผลิตสิ่งที่มาเป็นห้าเท่านั้นที่เขาเขียน ในปี ค.ศ. 1776 เขาได้เปลี่ยนความพยายามไปสู่เปียโนคอนแชร์โตโดยมีเปียโนคอนแชร์โต้หมายเลข 9 ในอีแฟลตเมเจอร์ในช่วงต้นปี 1777 วูล์ฟกังเพิ่งอายุ 21 ปี

แม้จะประสบความสำเร็จกับการแต่งเพลง Wolfgang Amadeus Mozart ก็ไม่พอใจกับตำแหน่งของเขาในฐานะผู้ช่วยผู้จัดคอนเสิร์ตและสภาพแวดล้อมที่ จำกัด ของ Salzburg เขามีความทะเยอทะยานและเชื่อว่าเขาสามารถทำอะไรได้มากกว่านี้ Archbishop von Colloredo เริ่มป่วยด้วยทัศนคติที่ไม่ดีและยังไม่บรรลุนิติภาวะของอัจฉริยะอัจฉริยะ ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2320 โมซาร์ทได้ออกเดินทางเพื่อค้นหาการจ้างงานที่มั่งคั่งขึ้น หัวหน้าบาทหลวงไม่อนุญาตให้ Leopold ออกเดินทางดังนั้น Anna Maria กับ Wolfgang ในการเดินทางไปยังเมืองต่างๆของ Mannheim, Paris และ Munich มีตำแหน่งงานหลายตำแหน่งที่เริ่มพิสูจน์ได้ว่ามีแนวโน้ม แต่ในที่สุดก็ล้มเหลว เขาเริ่มหมดเงินและต้องจำนำของใช้ส่วนตัวที่มีค่าหลายอย่างเพื่อจ่ายค่าเดินทางและค่าครองชีพ จุดต่ำสุดของการเดินทางคือเมื่อแม่ของเขาล้มป่วยและเสียชีวิตเมื่อวันที่ 3 กรกฎาคม 1778 หลังจากได้ยินข่าวการตายของภรรยาของเขาเลียวโปลด์ได้เจรจาต่อรองตำแหน่งที่ดีกว่าสำหรับลูกชายของเขาในฐานะนักออแกนศาลในซาลซ์บูร์ก

ทำในกรุงเวียนนา

ย้อนกลับไปในซาลซ์บูร์กในปี ค.ศ. 1779 โวล์ฟกังอะมาเดอุสโมซาร์ทได้สร้างผลงานชุดของโบสถ์รวมถึงพิธีราชาภิเษกนอกจากนี้เขายังแต่งโอเปร่าอีกแห่งหนึ่งที่มิวนิค, ไอดีโนมิโอ 2324 ในเดือนมีนาคมปี ได้เข้าร่วมการครอบครองของโจเซฟที่ 2 สู่บัลลังก์ออสเตรีย การต้อนรับอย่างอบอุ่นของหัวหน้าบาทหลวงต่อโมซาร์ททำให้เขาขุ่นเคือง เขาได้รับการปฏิบัติเหมือนเป็นเพียงคนรับใช้ด้วยความช่วยเหลือและห้ามมิให้ปฏิบัติหน้าที่ต่อหน้าจักรพรรดิด้วยค่าธรรมเนียมเท่ากับครึ่งหนึ่งของเงินเดือนประจำปีของเขาในซาลซ์บูร์ก เกิดการทะเลาะกันและโมซาร์ทเสนอว่าจะลาออกจากตำแหน่ง อาร์คบิชอปปฏิเสธในตอนแรก แต่จากนั้นก็ยอมอ่อนข้อกับการถอดถอนอย่างฉับพลันและการกำจัดทางกายภาพจากการปรากฏตัวของอาร์คบิชอป Mozart ตัดสินใจที่จะตั้งรกรากในกรุงเวียนนาในฐานะนักแสดงและนักแต่งเพลงอิสระและใช้ชีวิตอยู่กับเพื่อนที่บ้านของ Fridolin Weber

โวล์ฟกังอะมาเดอุสโมซาร์ทพบงานเร็วในเวียนนารับนักเรียนเขียนเพลงเพื่อการตีพิมพ์และเล่นในคอนเสิร์ตหลายครั้ง เขาเริ่มเขียนโอเปร่า ตายแล้วด้วย Serail (การลักพาตัวจาก Seraglio) ในช่วงฤดูร้อนปี 2324 มีข่าวลือว่าโมสาร์ทกำลังใคร่ครวญการแต่งงานกับ Constanze ลูกสาวของ Fridolin Weber รู้ว่าพ่อของเขาจะไม่เห็นด้วยกับการแต่งงานและการหยุดชะงักในอาชีพของเขาหนุ่มโมซาร์ทเขียนพ่อของเขาอย่างรวดเร็วปฏิเสธความคิดของการแต่งงาน แต่ในเดือนธันวาคมเขากำลังขอพรจากพ่อ แม้ว่าจะเป็นที่ทราบกันว่าเลียวโปลด์ไม่อนุมัติ แต่สิ่งที่ไม่เป็นที่รู้จักคือการสนทนาระหว่างพ่อกับลูกชายเนื่องจากจดหมายของเลียวโปลด์ถูกกล่าวโดย Constanze อย่างไรก็ตามการติดต่อกันในภายหลังจากโวล์ฟกังระบุว่าเขาและพ่อของเขาไม่เห็นด้วยอย่างมากในเรื่องนี้ เขาตกหลุมรักคอนสแตนซ์และการแต่งงานได้รับการสนับสนุนอย่างแรงจากแม่ของเธอดังนั้นในบางแง่มุมเขาจึงรู้สึกผูกพัน ในที่สุดทั้งคู่ก็แต่งงานกันในวันที่ 4 สิงหาคม พ.ศ. 2325 ในขณะเดียวกันเลียวโปลด์ก็ยินยอมแต่งงาน Constanze และ Wolfgang มีลูกหกคนแม้ว่าจะมีเพียงสองคนเท่านั้นที่ยังมีชีวิตรอดอยู่ได้คาร์ลโธมัสและฟรานซ์ซาเวียร์

ขณะที่ 2325 หันไป 2326 โวล์ฟกังอะมาเดอุสโมซาร์ทก็ติดใจกับการทำงานของโยฮันเนสเซบาสเตียนบาคและจอร์จเฟรเดอริกฮันเดลและนี่หันผลเรียงความในสไตล์บาโรก Die Zauberflote (The Magic Flute) และตอนสุดท้ายของ Symphony Number 41 ในช่วงเวลานี้ Mozart ได้พบกับ Joseph Haydn และนักแต่งเพลงทั้งสองก็ได้ชื่นชมเพื่อน ๆ เมื่อไฮเข้าเยี่ยมชมเวียนนาบางครั้งพวกเขาก็แสดงคอนเสิร์ตอย่างกะทันหันพร้อมวงสตริง ระหว่าง 1782 และ 1785 Mozart เขียนหก quartets ทุ่มเทเพื่อ Haydn.

ชื่อเสียงในยุโรป

โอเปร่า Die Entführung สนุกไปกับความสำเร็จในทันทีและต่อเนื่องและหนุนชื่อเสียงและพรสวรรค์ของ Wolfgang Amadeus Mozart ไปทั่วยุโรป ด้วยผลตอบแทนมหาศาลจากคอนเสิร์ตและการโฆษณาเขาและคอนสตันเซ่ได้ใช้ชีวิตอย่างฟุ่มเฟือย พวกเขาอาศัยอยู่ในอาคารอพาร์ทเมนต์สุดพิเศษแห่งหนึ่งของกรุงเวียนนาส่งคาร์ลโธมัสส่งลูกชายไปโรงเรียนประจำราคาแพงรักษาคนรับใช้และดูแลชีวิตสังคมที่วุ่นวาย ในปี ค.ศ. 1783 โมซาร์ทและคอนสตันเซเดินทางซาลซ์บูร์กเพื่อเยี่ยมพ่อและน้องสาวของเขา การเยี่ยมครั้งนี้ค่อนข้างเจ๋งเพราะเลียวโปลด์ยังเป็นพ่อตานอกใจและ Nannerl เป็นลูกสาวที่น่าเชื่อถือ แต่การเข้าพักครั้งนี้ทำให้โมสาร์ทต้องเริ่มเขียนหนังสือจำนวนมากใน C Minor ซึ่งมีเพียงสองภาคแรกเท่านั้นคือ "Kyrie" และ "Gloria" ซึ่งได้เสร็จสิ้นลงแล้ว ในปีค. ศ. 1784 โมสาร์ทได้กลายเป็น Freemason คำสั่งที่เป็นพี่น้องกันมุ่งเน้นไปที่งานการกุศลความเที่ยงธรรมทางศีลธรรมและการพัฒนามิตรภาพที่เป็นพี่น้องกัน โมสาร์ทได้รับการยกย่องอย่างดีในชุมชนสมาชิกเข้าร่วมการประชุมและมีส่วนร่วมในหน้าที่ต่าง ๆ ความสามัคคียังมีอิทธิพลอย่างมากต่อดนตรีของโมสาร์ท

ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1782 ถึง ค.ศ. 1785 โวล์ฟกังอะมาเดอุสโมซาร์ทได้แบ่งเวลาของเขาระหว่างคอนเสิร์ตที่ผลิตเองในฐานะศิลปินเดี่ยวนำเสนอเปียโนคอนเสิร์ตสามถึงสี่ครั้งในแต่ละฤดูกาล โรงละครให้เช่าในกรุงเวียนนาบางครั้งก็ยากที่จะมาด้วยดังนั้นโมสาร์ทจึงจองสถานที่ที่แปลกใหม่เช่นห้องขนาดใหญ่ในอาคารอพาร์ตเมนต์และห้องบอลรูมของร้านอาหารราคาแพง ปี 1784 พิสูจน์ให้เห็นถึงความอุดมสมบูรณ์ที่สุดในชีวิตการแสดงของโมสาร์ท ในช่วงเวลาห้าสัปดาห์หนึ่งเขาปรากฏตัวในคอนเสิร์ต 22 ครั้งรวมถึงคอนเสิร์ตที่เขาผลิตและแสดงในฐานะศิลปินเดี่ยวห้าคน ในคอนเสิร์ตทั่วไปเขาจะเล่นงานที่มีอยู่และอิมโพรไวเซชันชั่นและเปียโนคอนเสิร์ตต่าง ๆ ของเขา บางครั้งเขาก็จะทำการแสดงซิมโฟนีของเขา คอนเสิร์ตได้เข้าร่วมเป็นอย่างดีเนื่องจาก Mozart มีความสัมพันธ์ที่ไม่เหมือนใครกับผู้ชมของเขาซึ่งในคำพูดของนักเขียนชีวประวัติของ Mozart Maynard Solomon“ ได้รับโอกาสในการเป็นพยานในการเปลี่ยนแปลงและความสมบูรณ์แบบของแนวเพลงหลัก” ในช่วงเวลานี้ เริ่มเก็บแคตตาล็อกเพลงของเขาเองบางทีอาจบ่งบอกถึงความตระหนักในสถานที่ของเขาในประวัติศาสตร์ดนตรี

ในช่วงกลางปี ​​1780 วิถีชีวิตที่ฟุ่มเฟือยของโวล์ฟกังและคอนสแตนเซสโมซาร์ทได้เริ่มขึ้นแล้ว แม้เขาจะประสบความสำเร็จในฐานะนักเปียโนและนักแต่งเพลง แต่โมสาร์ทก็ประสบปัญหาด้านการเงินอย่างหนัก โมซาร์ทเชื่อมโยงตัวเองกับชาวยุโรปขุนนางและรู้สึกว่าเขาควรจะมีชีวิตอยู่อย่างเดียว เขาคิดว่าวิธีที่ดีที่สุดในการบรรลุรายได้ที่มั่นคงและมีกำไรมากขึ้นคือการแต่งตั้งศาล อย่างไรก็ตามการทำเช่นนี้จะไม่ง่ายนักหากการตั้งค่าทางดนตรีของคุณมีอิทธิพลต่อนักแต่งเพลงชาวอิตาลีและอิทธิพลของ Kapellmeister Antonio Salieri ความสัมพันธ์ของโมสาร์ทกับซาลิเอรีเป็นเรื่องของการเก็งกำไรและตำนาน จดหมายที่เขียนขึ้นระหว่างโมซาร์ทและพ่อของเขาคือเลียวโปลด์ระบุว่าทั้งสองรู้สึกถึงการแข่งขันและความไม่ไว้วางใจจากนักดนตรีชาวอิตาลีโดยทั่วไปและซาลิเอรีโดยเฉพาะ ทศวรรษที่ผ่านมาหลังจากการตายของ Mozart ข่าวลือแพร่สะพัดว่า Salieri วางยาเขา ข่าวลือนี้สร้างชื่อเสียงในนักเขียนบทละครในศตวรรษที่ 20 ของ Peter Shaffer มาดิอุส และในปี 1984 ภาพยนตร์ชื่อเดียวกันโดยผู้กำกับ Milos Foreman แต่ในความเป็นจริงไม่มีพื้นฐานสำหรับการเก็งกำไรนี้ แม้ว่าผู้ประพันธ์เพลงทั้งสองมักจะอยู่ในช่วงชิงงานเดียวกันและเป็นที่สนใจของสาธารณชน แต่ก็มีหลักฐานเพียงเล็กน้อยที่แสดงว่าความสัมพันธ์ของพวกเขานั้นเหนือกว่าการแข่งขันแบบมืออาชีพทั่วไป ทั้งสองชื่นชมงานของกันและกันและถึงจุดหนึ่งได้ร่วมมือกันในการร้องเพลงและเสียงเปียโนที่เรียกว่า Per la recuperate salute di Ophelia

ในตอนท้ายของปี ค.ศ. 1785 โมซาร์ทได้พบกับนักเขียนบทละคร Lorenzo Da Ponte นักประพันธ์และกวีชาวเวนิสและพวกเขาร่วมมือกันในโอเปร่า การแต่งงานของฟิกาโร. ได้รับรางวัลพรีเมียร์ที่ประสบความสำเร็จในกรุงเวียนนาในปี ค.ศ. 1786 และได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นยิ่งขึ้นในกรุงปรากในปีนั้น ชัยชนะครั้งนี้นำไปสู่ความร่วมมือครั้งที่สองกับ Da Ponte ในโอเปร่า ดอนจิโอวานนี่ ซึ่งเปิดตัวครั้งแรกในปี 1787 เพื่อได้รับเสียงชื่นชมสูงในปราก สังเกตได้จากความซับซ้อนทางดนตรีของพวกเขาโอเปร่าทั้งสองอยู่ในผลงานที่สำคัญที่สุดของ Mozart และเป็นแกนนำในละครโอเปร่าในวันนี้ ทั้งสององค์ประกอบประกอบขุนนางผู้ชั่วร้ายแม้ว่าฟิกาโรจะนำเสนอมากขึ้นในเรื่องตลกและการแสดงความตึงเครียดทางสังคมที่แข็งแกร่ง บางทีความสำเร็จที่สำคัญของโอเปร่าทั้งสองอยู่ในวงดนตรีที่มีการเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดระหว่างดนตรีและความหมายที่น่าทึ่ง

ปีต่อ ๆ มา

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2330 จักรพรรดิโจเซฟที่ 2 ได้แต่งตั้งโวล์ฟกังอะมาเดอุสโมซาร์ทเป็น "ผู้แต่งแชมเบอร์" ตำแหน่งที่เปิดขึ้นพร้อมกับความตายของกลัค ท่าทางเป็นเกียรติอย่างยิ่งที่ได้มอบให้กับ Mozart เนื่องจากเป็นแรงจูงใจให้นักแต่งเพลงที่ได้รับความนิยมออกจากเวียนนาเพื่อเป็นทุ่งหญ้าสีเขียว มันเป็นการนัดหมายแบบไม่เต็มเวลาโดยมีค่าจ้างต่ำ แต่โมสาร์ทต้องใช้เพื่อประกอบการเต้นรำสำหรับลูกบอลประจำปีเท่านั้น รายได้เล็กน้อยคือโชคลาภที่น่ายินดีสำหรับโมซาร์ทผู้ซึ่งดิ้นรนกับหนี้และให้อิสระแก่เขาในการสำรวจความทะเยอทะยานทางดนตรีส่วนตัวของเขามากขึ้น

ในช่วงปลายยุค 1780 โชคชะตาของ Wolfgang Amadeus Mozart เริ่มแย่ลง เขาแสดงน้อยลงและรายได้ของเขาลดลง ออสเตรียกำลังตกอยู่ในภาวะสงครามและทั้งความมั่งคั่งของประเทศและความสามารถของขุนนางในการสนับสนุนศิลปะได้ลดลง เมื่อกลางปี ​​ค.ศ. 1788 โมสาร์ทได้ย้ายครอบครัวของเขาจากกลางกรุงเวียนนาไปยังชานเมืองอัลเซอร์กรุนด์ซึ่งดูเหมือนจะเป็นวิธีลดค่าครองชีพ แต่ในความเป็นจริงค่าใช้จ่ายในครอบครัวของเขายังคงอยู่ในระดับสูงและที่อยู่อาศัยใหม่ให้เฉพาะห้องเพิ่มเติม Mozart เริ่มยืมเงินจากเพื่อน ๆ แม้ว่าเขาจะสามารถชำระหนี้ได้ทันทีเมื่อมีคณะกรรมการหรือคอนเสิร์ตเข้ามา ในช่วงเวลานี้เขาเขียนซิมโฟนีสามครั้งสุดท้ายของเขาและสุดท้ายของโอเปร่า Da Ponte สาม Cosi Fan Tutteซึ่งเปิดตัวครั้งแรกในปี 2333 ในช่วงเวลานี้โมซาร์ทได้เดินทางไกลจากกรุงเวียนนาไปยังเมืองไลพซิกเบอร์ลินและแฟรงค์เฟิร์ตและเมืองอื่น ๆ ในเยอรมันหวังที่จะฟื้นฟูความสำเร็จครั้งยิ่งใหญ่ของเขาและสถานะทางการเงินของครอบครัว ช่วงเวลาสองปีของปี ค.ศ. 1788-1789 เป็นจุดต่ำสำหรับโมซาร์ทซึ่งประสบในคำพูดของเขาเองว่า "ความคิดดำ" และความซึมเศร้าลึก นักประวัติศาสตร์เชื่อว่าเขาอาจมีโรค bipolar บางรูปแบบซึ่งอาจอธิบายช่วงเวลาของโรคฮิสทีเรียร่วมกับคาถาแห่งความคิดสร้างสรรค์ที่น่าตื่นเต้น

ระหว่างปี 1790 ถึง 1791 ปัจจุบันอยู่ในช่วงกลางทศวรรษที่สามสิบของเขา Wolfgang Amadeus Mozart ได้ผ่านช่วงเวลาแห่งการผลิตผลงานเพลงที่ยอดเยี่ยมและการบำบัดส่วนบุคคล ผลงานบางส่วนที่เขาชื่นชมมากที่สุด - โอเปร่า ขลุ่ยวิเศษ, เปียโนคอนแชร์โต้สุดท้ายใน B-flat, คลาริเน็ตคอนแชร์โต้ในเมเจอร์, และบังสุกุลที่ยังไม่เสร็จเพื่อตั้งชื่อไม่กี่ - ถูกเขียนขึ้นในช่วงเวลานี้ โมสาร์ทสามารถรื้อฟื้นความประพฤติไม่ดีในที่สาธารณะได้อีกมากด้วยการแสดงผลงานซ้ำ ๆ สถานการณ์ทางการเงินของเขาเริ่มดีขึ้นเนื่องจากผู้มีฐานะดีในฮังการีและอัมสเตอร์ดัมได้ให้ค่าตอบแทนเป็นรายปี จากการเปลี่ยนโชคลาภนี้เขาสามารถชำระหนี้จำนวนมากได้

อย่างไรก็ตามในช่วงเวลานี้ทั้งสุขภาพจิตและร่างกายของ Wolfgang Amadeus Mozart กำลังทวีความรุนแรงขึ้น ในเดือนกันยายน ค.ศ. 1791 เขาอยู่ที่ปรากสำหรับการแสดงโอเปร่า La Clemenza di Titoซึ่งเขาได้รับหน้าที่ให้ผลิตสำหรับพิธีราชาภิเษกของ Leopold II ในฐานะราชาแห่งโบฮีเมีย โมซาร์ทฟื้นตัวในเวลาสั้น ๆ เพื่อดำเนินการรอบปฐมทัศน์ของกรุงปราก ขลุ่ยวิเศษแต่ก็ล้มเจ็บลึกลงในเดือนพฤศจิกายนและถูกกักขังอยู่บนเตียง Constanze และโซฟีน้องสาวของเธอมาที่ด้านข้างของเขาเพื่อช่วยพยาบาลเขาให้กลับมามีสุขภาพดี แต่โมซาร์ทก็หมกมุ่นอยู่กับการทำบังสุกุลจิตใจและความพยายามของพวกเขาก็ไร้ประโยชน์

ความตายและมรดก

Wolfgang Amadeus Mozart เสียชีวิตเมื่อวันที่ 5 ธันวาคม ค.ศ. 1791 เมื่ออายุ 35 ปีสาเหตุของการเสียชีวิตไม่แน่นอนเนื่องจากข้อ จำกัด ของการวินิจฉัยชันสูตรศพ อย่างเป็นทางการบันทึกแสดงสาเหตุเป็นไข้ miliary รุนแรงหมายถึงผื่นผิวหนังที่ดูเหมือนเมล็ดข้าวฟ่าง ตั้งแต่นั้นมามีการตั้งสมมติฐานมากมายเกี่ยวกับการเสียชีวิตของโมสาร์ท บางคนอ้างว่าเป็นโรคไขข้อไข้ซึ่งเป็นโรคที่เขาได้รับความทุกข์ทรมานจากการซ้ำ ๆ ตลอดชีวิตของเขา มีรายงานว่าศพของเขาดึงดูดผู้มาร่วมงานไม่กี่คนและเขาถูกฝังไว้ในหลุมศพ การกระทำทั้งสองเป็นประเพณีเวียนนาในเวลาเพียงขุนนางและขุนนางมีความสุขในที่สาธารณะและได้รับอนุญาตให้ถูกฝังอยู่ในหลุมศพไว้ทุกข์ อย่างไรก็ตามงานอนุสรณ์และคอนเสิร์ตของเขาในกรุงเวียนนาและปรากก็เข้าร่วมอย่างดี หลังจากที่เขาเสียชีวิต Constanze ได้ขายต้นฉบับที่ไม่ได้เผยแพร่จำนวนมากเพื่อชำระหนี้จำนวนมากของครอบครัวอย่างไม่ต้องสงสัย เธอสามารถได้รับเงินบำนาญจากจักรพรรดิและจัดคอนเสิร์ตที่ระลึกผลกำไรหลายรายการเพื่อเป็นเกียรติแก่โมซาร์ท จากความพยายามเหล่านี้คอนสตันเซสามารถได้รับความมั่นคงทางการเงินสำหรับตัวเธอเองและปล่อยให้ลูก ๆ ของเธอไปโรงเรียนเอกชน

การเสียชีวิตของ Wolfgang Amadeus Mozart มาตั้งแต่อายุยังน้อยแม้จะเป็นช่วงเวลาก็ตาม ทว่าอุกกาบาตที่โด่งดังและประสบความสำเร็จตั้งแต่อายุยังน้อยก็ชวนให้นึกถึงศิลปินดนตรีร่วมสมัยที่ดวงดาวกำลังสลายไปในไม่ช้า ในช่วงเวลาที่เขาเสียชีวิตโมสาร์ทได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล เพลงของเขาแสดงออกอย่างกล้าหาญบ่อยครั้งมีความซับซ้อนและไม่สอดคล้องกันและต้องการความเชี่ยวชาญทางเทคนิคระดับสูงจากนักดนตรีที่แสดง ผลงานของเขายังคงปลอดภัยและได้รับความนิยมตลอดศตวรรษที่ 19 เนื่องจากชีวประวัติเกี่ยวกับตัวเขาถูกเขียนขึ้นและดนตรีของเขาก็สนุกกับการแสดงและการตีความซ้ำ ๆ ของนักดนตรีคนอื่น ๆ ผลงานของเขามีอิทธิพลต่อนักประพันธ์เพลงหลายคนที่ติดตาม - เบโธเฟนที่สะดุดตาที่สุด พร้อมด้วยเพื่อนของเขาโจเซฟ Haydn โมซาร์ทรู้สึกและสมบูรณ์แบบในรูปแบบของซิมโฟนีโอเปร่าวงเครื่องสายและคอนแชร์โต้ที่โดดเด่นในยุคคลาสสิก โดยเฉพาะอย่างยิ่งละครน้ำเน่าของเขาแสดงให้เห็นถึงความเข้าใจด้านจิตใจที่แปลกประหลาดไม่เหมือนใครในดนตรีในเวลานั้นและยังคงแสดงความสนใจต่อนักดนตรีและคนรักดนตรีต่อไปในวันนี้