เนื้อหา
- ใครคือแรมแบรนดท์?
- ชีวิตในวัยเด็ก
- สมัยไลเดน (1625–1631)
- ช่วงแรกของอัมสเตอร์ดัม (2174-2366)
- ยุคที่สามของอัมสเตอร์ดัม (2186-2161)
ใครคือแรมแบรนดท์?
แรมแบรนดท์เป็นจิตรกรและช่างแกะสลักในศตวรรษที่ 17 ที่มีผลงานเด่นกว่าสิ่งที่ได้รับการขนานนามว่าเป็นยุคทองของชาวดัตช์ หนึ่งในศิลปินที่ได้รับการยกย่องมากที่สุดตลอดกาลชัยชนะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของแรมแบรนดท์ได้ปรากฏอยู่ในภาพบุคคลของเขาในยุคสมัยของเขาภาพประกอบของฉากในพระคัมภีร์ไบเบิลและการถ่ายภาพตนเองรวมถึงการแกะสลักนวัตกรรมและการใช้เงาและแสง
ชีวิตในวัยเด็ก
Rembrandt Harmenszoon van Rijn เกิดที่ Leiden ประเทศเนเธอร์แลนด์ในปี 1606 เข้าเรียนที่โรงเรียนประถมศึกษาระหว่างปี 1612 ถึง 1616 จากนั้นเข้าเรียนที่โรงเรียนภาษาละตินที่เมือง Leiden ซึ่งเขาเข้าร่วมการศึกษาพระคัมภีร์และบทเรียนเกี่ยวกับคลาสสิก มันชัดเจนว่าแรมแบรนดท์จบการศึกษาที่โรงเรียนลาตินหรือไม่ แต่มีบัญชีหนึ่งอ้างว่าเขาถูกย้ายออกจากโรงเรียนก่อนกำหนดและถูกส่งไปฝึกงานในฐานะจิตรกรตามคำร้องขอของเขาเอง
จากปี 1620 ถึงปี 1624 หรือปี 1625 Rembrandt ได้รับการฝึกฝนให้เป็นศิลปินภายใต้ผู้เชี่ยวชาญสองคน ครั้งแรกของเขาคือจิตรกรจาค็อบฟาน Swanenburgh (2114-2168) ซึ่งเขาศึกษามาประมาณสามปี ภายใต้ van Swanenburgh, Rembrandt จะได้เรียนรู้ทักษะศิลปะขั้นพื้นฐาน Van Swanenburgh เชี่ยวชาญในฉากแห่งนรกและนรกและความสามารถของเขาในการทาสีไฟและวิธีการที่แสงสะท้อนไปยังวัตถุรอบข้างน่าจะมีอิทธิพลต่อการทำงานในภายหลังของแรมแบรนดท์ ครูคนที่สองของ Rembrandt คือ Pieter Lastman ในกรุงอัมสเตอร์ดัม (ค.ศ. 1583–1633) ซึ่งเป็นจิตรกรประวัติศาสตร์ที่รู้จักกันดีและน่าจะช่วยให้ Rembrandt เป็นอาจารย์ในประเภทซึ่งรวมถึงการวางตัวเลขจากฉากพระคัมภีร์ประวัติศาสตร์และเชิงเปรียบเทียบในสถานที่ที่ซับซ้อน
สมัยไลเดน (1625–1631)
ในปี 1625 Rembrandt ตั้งรกรากที่ Leiden ซึ่งเป็นอาจารย์ของเขาเองและในอีกหกปีข้างหน้าเขาได้วางรากฐานสำหรับการทำงานในชีวิตของเขา มันเป็นช่วงเวลาที่อิทธิพลของ Lastman นั้นเป็นที่น่าสังเกตมากที่สุดในหลาย ๆ กรณี Rembrandt แยกแยะเรียงความของเจ้านายเก่าของเขาและประกอบเข้าด้วยกันใหม่เป็นของเขาเองการฝึกฝนโดยลูกศิษย์ของ Rembrandt ในภายหลัง ภาพวาดของ Rembrandt ที่สร้างขึ้นในเวลานี้โดยทั่วไปแล้วมีขนาดเล็ก แต่เต็มไปด้วยรายละเอียด รูปแบบทางศาสนาและเชิงเปรียบเทียบมีความโดดเด่น แรมแบรนดท์ยังทำงานแกะสลักชิ้นแรกของเขา (1626) ในไลเดนและชื่อเสียงระดับนานาชาติของเขาในท้ายที่สุดก็ขึ้นอยู่กับการเผยแพร่ผลงานเหล่านี้อย่างกว้างขวาง เรมแบรนดได้มอบการแกะสลักของเขาด้วยคุณภาพที่ยอดเยี่ยมซึ่งประสบความสำเร็จจากการใช้แสงและความมืด
สไตล์ของ Rembrandt ในไม่ช้าก็กลายเป็นนวัตกรรมที่เกี่ยวข้องกับการใช้แสงของเขา สไตล์ใหม่ของเขาทิ้งพื้นที่ขนาดใหญ่ของภาพเขียนของเขาไว้ในเงามืด จากการตีความของเขาแสงไฟก็ขยายตัวอย่างรวดเร็วลงเมื่อมันขยายเข้าสู่ภาพสร้างจุดสว่างและความมืดมิด ในเส้นเลือดนี้ในปี 1629 แรมแบรนดท์ก็เสร็จสมบูรณ์ยูดาสกลับใจ และ ส่งคืนชิ้นส่วนของซิลเวอร์งานอื่น ๆ ที่เป็นหลักฐานเพิ่มเติมว่าเขาสนใจในการจัดการกับแสง อีกตัวอย่างหนึ่งคือเขา ปีเตอร์และพอลโต้เถียง (1628) ซึ่งองค์ประกอบแสงของภาพวาดถูกจัดกลุ่มเข้าด้วยกันและล้อมรอบด้วยกลุ่มของโทนสีเข้มดึงดวงตาของผู้ดูไปยังจุดโฟกัสทั่วไปก่อนที่จะย้ายเข้ามาเพื่อสังเกตรายละเอียดภายใน
เริ่มตั้งแต่ปี ค.ศ. 1628 เรมแบรนดท์เข้าเรียนและในช่วงหลายปีที่ผ่านมาชื่อเสียงของเขาดึงดูดศิลปินหนุ่มหลายคนที่ต้องการเรียนรู้ที่ด้านข้างของเขา มีเพียงประมาณจำนวนนักเรียนที่สามารถทำได้เนื่องจากการลงทะเบียนของผู้เข้ารับการฝึกอบรมอย่างเป็นทางการได้สูญหายไป แต่เชื่อว่าตลอดเส้นทางอาชีพของเขาเขามีนักเรียนห้าสิบคนหรือมากกว่านั้น
ช่วงแรกของอัมสเตอร์ดัม (2174-2366)
Rembrandt เริ่มทำธุรกิจในปี 2174 กับ Hendrick Uylenburgh ผู้ประกอบการในกรุงอัมสเตอร์ดัมที่มีการประชุมเชิงปฏิบัติการที่สร้างภาพคนและภาพวาดที่ได้รับการบูรณะท่ามกลางกิจกรรมอื่น ๆ Rembrandt ทั้ง commuted จาก Leiden ไป Amsterdam หรือย้ายไป Amsterdam ที่จุดนี้ เขาเริ่มวาดฉากในพระคัมภีร์ไบเบิลและตำนานที่น่าทึ่งขนาดใหญ่โดยใช้วิธีความเปรียบต่างสูงของความสว่างและความมืดเช่น สุดยอดแห่งแซมซั่น (1636) และ Danae (1636) แม้เขาจะชอบความเป็นจินตภาพในพระคัมภีร์ แต่ก็ไม่เป็นที่รู้จักถ้าแรมแบรนดท์เป็นชุมชนทางศาสนาใด ๆ
ในอัมสเตอร์ดัมเขายังวาดภาพบุคคลที่ได้รับมอบหมายจำนวนมากด้วยความช่วยเหลือของผู้ช่วยหลายคนในร้านค้าของ Uylenburgh แรมแบรนดท์ผลิตงานที่มีพลังมากกว่าที่สร้างโดยศิลปินภาพเหมือนที่แพร่หลายในอัมสเตอร์ดัมในเวลานั้นและเขาได้รับค่าคอมมิชชั่นมากมายแม้ว่าเขาจะมีความสามารถที่น่าสงสัยในการจับภาพตัวตนของเขา มาถึงจุดนี้ Constantijn Huygens นักการทูตชาวดัตช์ล้อเลียนภาพเรมได้ทำจากเพื่อนคนหนึ่งของเขาเพราะขาดความชัดเจนและภาพตัวเองของแรมแบรนดท์มีความแตกต่างทางกายภาพที่เห็นได้ชัดเจนจากภาพหนึ่งไปยังอีกภาพหนึ่ง
ยุคที่สามของอัมสเตอร์ดัม (2186-2161)
ใน 10 ปีหลังจากการเปิดตัวของ ตอนกลางคืนผลงานศิลปะโดยรวมของ Rembrandt ลดน้อยลงอย่างมากและเขาไม่ได้วาดภาพคน; ทั้งที่เขาไม่ได้รับค่าคอมมิชชั่นแนวตั้งหรือเขาหยุดรับค่าคอมมิชชั่นดังกล่าว การเก็งกำไรเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นหลังจากนั้น ตอนกลางคืน ได้มีส่วนร่วมใน "ตำนานแรมแบรนดท์" ตามที่ศิลปินส่วนใหญ่เข้าใจผิดและถูกละเลย บ่อยครั้งที่โทษว่าการล่มสลายของแรมแบรนดท์คือการตายของภรรยาของเขาและการถูกปฏิเสธ ตอนกลางคืน โดยผู้ที่รับหน้าที่มัน แต่การวิจัยสมัยใหม่ไม่พบหลักฐานที่แสดงว่าภาพนั้นถูกปฏิเสธหรือว่าแรมบรังด์ประสบความเสียหายอย่างใหญ่หลวงต่อการตายของภรรยาของเขา นอกจากนี้ยังมีหลักฐานว่าเขาไม่เคย "เพิกเฉย" แม้ว่าเขามักจะเป็นเป้าหมายของหนามของนักวิจารณ์ในปัจจุบัน
เป็นที่ทราบกันดีว่าวิกฤตของ Rembrandt อาจเป็นศิลปะอย่างหนึ่งที่เขาได้เห็นวิธีการของเขาขยายไปถึงขอบเขตการปฏิบัติของพวกเขา และความหลากหลายในภาพวาดไม่กี่ชิ้นของเขาตั้งแต่ปี 1642 ถึง 1652 ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่เป็นจุดเริ่มต้นของสิ่งที่มักเรียกกันว่า "สไตล์ปลาย" ของ Rembrandt - อาจถูกมองว่าเป็นสัญญาณว่าเขากำลังค้นหาหนทางใหม่ในอนาคต