เนื้อหา
ศิลปินชาวฝรั่งเศส Paul Gauguins สีสันที่เข้มขนาดร่างกายที่โอ้อวดและความแตกต่างอย่างสิ้นเชิงช่วยให้เขาประสบความสำเร็จในช่วงปลายศตวรรษที่ 19สรุป
Paul Gauguin ศิลปินโพสต์อิมเพรสชั่นนิสต์ชาวฝรั่งเศสเป็นบุคคลสำคัญในขบวนการ Symbolist ในช่วงต้นทศวรรษ 1900 การใช้สีที่เป็นตัวหนาสัดส่วนของร่างกายที่เกินจริงและความแตกต่างอย่างสิ้นเชิงในภาพวาดของเขาทำให้เขาแตกต่างจากโคตรของเขาซึ่งช่วยปูทางสำหรับขบวนการศิลปะ Primitivism โกแกงมักจะแสวงหาสภาพแวดล้อมที่แปลกใหม่และใช้เวลาอยู่กับภาพวาดในตาฮิติ
ชีวิตในวัยเด็ก
Paul Gauguin ศิลปินชาวฝรั่งเศสผู้โด่งดังที่เกิดในปารีสเมื่อวันที่ 7 มิถุนายน ค.ศ. 1848 ได้สร้างสไตล์การวาดภาพที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเองเหมือนกับที่เขาสร้างเส้นทางที่โดดเด่นของตัวเองตลอดชีวิต รูปแบบที่เรียบง่ายและเส้นสายที่แข็งแกร่งทำให้เขาไม่ได้ฝึกฝนศิลปะอย่างเป็นทางการ Gauguin กลับทำตามวิสัยทัศน์ของเขาเองโดยละทิ้งทั้งครอบครัวและแบบแผนทางศิลปะ
Gauguin เกิดที่ปารีส แต่ครอบครัวของเขาย้ายไปเปรูเมื่อเขายังเป็นเด็ก พ่อนักข่าวของเขาเสียชีวิตระหว่างเดินทางไปอเมริกาใต้ ในที่สุดเมื่อกลับมาที่ฝรั่งเศส Gauguin จึงไปที่ทะเลในฐานะพ่อค้าทางทะเล เขายังอยู่ในกองทัพเรือฝรั่งเศสชั่วครู่หนึ่งจากนั้นก็ทำงานเป็นนายหน้าซื้อขายหลักทรัพย์ ในปี 1873 เขาแต่งงานกับหญิงชาวเดนมาร์กชื่อ Mette Gad ในที่สุดทั้งคู่ก็มีลูกห้าคนด้วยกัน
ศิลปินเกิดใหม่
โกแกงเริ่มวาดภาพในเวลาว่าง แต่จริงจังกับงานอดิเรกของเขาอย่างรวดเร็ว หนึ่งในผลงานของเขาได้รับการยอมรับใน "Salon of 1876" ซึ่งเป็นงานแสดงศิลปะที่สำคัญในปารีส Gauguin ได้พบกับศิลปิน Camille Pissarro ในช่วงเวลานี้และงานของเขาดึงดูดความสนใจของผู้ประพันธ์อิมเพรสชันนิสต์ กลุ่มอิมเพรสชั่นนิสต์เป็นกลุ่มศิลปินปฏิวัติที่ท้าทายวิธีการและวิชาแบบดั้งเดิมและได้รับการปฏิเสธอย่างมากจากการก่อตั้งงานศิลปะของฝรั่งเศส Gauguin ได้รับเชิญให้แสดงในนิทรรศการครั้งที่สี่ของกลุ่มในปี 1879 และผลงานของเขาปรากฏในผลงานของ Pissarro, Edgar Degas, Claude Monet และงานศิลปะอื่น ๆ
ในปี 1883 Gauguin หยุดทำงานในฐานะนายหน้าเพื่อที่เขาจะได้อุทิศตนให้กับงานศิลปะของเขาอย่างเต็มที่ ในไม่ช้าเขาก็แยกทางจากภรรยาและลูก ๆ ของเขาและในที่สุดก็ไปบริตตานีฝรั่งเศส ในปี 1888 Gauguin ได้สร้างภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดชิ้นหนึ่งของเขาคือ "Vision of the Sermon" งานที่มีสีอย่างกล้าหาญแสดงให้เห็นเรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิลเรื่องการต่อสู้ของยาโคบกับทูตสวรรค์ ในปีต่อไปนี้ Gauguin ทาสี "The Yellow Christ" ซึ่งเป็นภาพที่โดดเด่นของการตรึงกางเขนของพระเยซู
Gauguin เป็นหนึ่งในตัวละครที่มีสีสันมากขึ้นในโลกศิลปะ เขาเรียกตัวเองว่าเป็นคนป่าเถื่อนและอ้างว่ามีเลือดอินคา ไม่มีแอลกอฮอล์และดูแลร่างกายในที่สุดโกแกงก็หดตัวซิฟิลิสในที่สุด เขาเป็นเพื่อนกับเพื่อนศิลปิน Vincent van Gogh 2431 ในโกแกงและแวนโก๊ะใช้เวลาหลายสัปดาห์ด้วยกันที่บ้านของแวนโก๊ะในอาร์ล แต่เวลาจบกันหลังจากแวนโก๊ะดึงมีดโกนบนโกแกงระหว่างการโต้เถียง ในปีเดียวกันนั้นกากินผลิตภาพเขียนสีน้ำมันที่มีชื่อเสียงในตอนนี้ "Vision After the Sermon"
ศิลปินในพลัดถิ่น
ในปี 1891 Gauguin พยายามหลบหนีการก่อสร้างของสังคมยุโรปและเขาคิดว่าตาฮิติอาจเสนออิสรภาพส่วนบุคคลและความคิดสร้างสรรค์บางอย่างให้เขา เมื่อย้ายมาที่ตาฮิติ Gauguin รู้สึกผิดหวังที่พบว่าเจ้าหน้าที่อาณานิคมของฝรั่งเศสได้ทำให้เกาะเป็นตะวันตกมากดังนั้นเขาจึงเลือกที่จะตั้งถิ่นฐานในหมู่ชนพื้นเมืองและอยู่ห่างจากยุโรปที่อาศัยอยู่ในเมืองหลวง
ในช่วงเวลานี้ Gauguin ยืมมาจากวัฒนธรรมพื้นเมืองเช่นเดียวกับของเขาเองเพื่อสร้างผลงานใหม่ที่เป็นนวัตกรรม ใน "La Orana Maria" เขาได้เปลี่ยนร่างบุคคลที่นับถือศาสนาคริสต์ของพระแม่มารีและพระเยซูให้เป็นแม่และเด็กตาฮิติ โกแกงได้ทำผลงานอื่น ๆ อีกมากมายในช่วงเวลานี้รวมถึงรูปปั้นแกะสลักที่เรียกว่า "โอวีริ" ซึ่งเป็นคำที่มาจากคำภาษาตาฮิเตียนสำหรับ "คนป่าเถื่อน" แม้ว่าตามรูปที่โกแกงรูปร่างรูปแกะสลักของผู้หญิง เป็นที่รู้กันดีว่าหญิงสาวอายุน้อยกว่า Gauguin มีส่วนร่วมกับเด็กหญิงตาฮิเตียนอายุ 13 ปีซึ่งทำหน้าที่เป็นต้นแบบให้กับภาพวาดหลายภาพของเขา
ในปี 1893 Gauguin กลับไปที่ฝรั่งเศสเพื่อแสดงบางส่วนของตาฮิเตียน การตอบสนองต่องานศิลปะของเขาหลากหลายและเขาขายไม่มากนัก นักวิจารณ์และผู้ซื้องานศิลปะไม่รู้ว่าจะทำอย่างไรให้มีสไตล์ของพวกเขา อีกไม่นาน Gauguin กลับไปเฟรนช์โปลินีเซีย เขายังคงทาสีในช่วงเวลานี้สร้างผลงานชิ้นเอกชิ้นต่อมาของเขา - ภาพวาดบนผืนผ้าใบ "เรามาจากไหนเราทำอะไรเราจะไปไหนดี" เป็นภาพของ Gauguin เกี่ยวกับวงจรชีวิตของมนุษย์
ในปี 1901 โกแกงย้ายไปยังหมู่เกาะมาร์เควซัสที่ห่างไกลมากขึ้น มาถึงตอนนี้สุขภาพของเขาลดลง; เขาเคยมีอาการหัวใจวายหลายครั้งและยังคงได้รับผลกระทบจากโรคซิฟิลิสต่อไป เมื่อวันที่ 3 พฤษภาคม พ.ศ. 2446 โกแกงเสียชีวิตที่บ้านบนเกาะโดดเดี่ยวคนเดียว เขาเกือบจะเสียเงินในขณะนั้น - มันไม่ได้จนกว่าหลังจากที่เขาเสียชีวิตศิลปะของ Gauguin เริ่มได้รับเสียงโห่ร้องอย่างมากในที่สุดก็มีอิทธิพลต่อการชอบของ Pablo Picasso และ Henri Matisse