Artemisia Gentileschi - ภาพวาดงานศิลปะและจูดิ ธ

ผู้เขียน: Peter Berry
วันที่สร้าง: 19 สิงหาคม 2021
วันที่อัปเดต: 10 พฤษภาคม 2024
Anonim
How to read paintings (23 Oct 2014)
วิดีโอ: How to read paintings (23 Oct 2014)

เนื้อหา

Artemisia Gentileschi เป็นจิตรกรสมัยบาโรกที่รู้จักกันในผลงานเช่นมาดอนน่าและเด็กซูซานนาและผู้เฒ่าผู้แก่และจูดิ ธ สังหารโฮลเฟิร์น

Artemisia Gentileschi คือใคร

Artemisia Gentileschi เป็นจิตรกรบาร็อคชาวอิตาลี เธอวาดรูปแรกและวันที่เซ็นสัญญา "ซูซานนาและผู้สูงอายุ" รอบ 2153 และต่อมาก็สร้างงานเช่น "มาดอนน่าและเด็ก ๆ " จูดิ ธ สังหาร Holofernes "และ" คลีโอพัตรา "Gentileschi อาศัยอยู่ในฟลอเรนซ์เป็นเวลาหลายปี เวลาในเจนัวและเวนิสในปี 1630 เธอย้ายไปที่เนเปิลส์ประมาณปี 1638 เธอและพ่อของเธอคือ Orazio Gentileschi ทำงานร่วมกันในซีรีส์สำหรับราชินีเฮนเรียทตามาเรีย


ชีวิตในวัยเด็ก

Gentileschi เกิดที่กรุงโรมประเทศอิตาลีเมื่อวันที่ 8 กรกฎาคม 1593 ได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในจิตรกรหญิงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคบาโรก เธอพัฒนาทักษะด้านศิลปะด้วยความช่วยเหลือจากพ่อของเธอ Orazio จิตรกรที่ประสบความสำเร็จในด้านขวาของเขา Orazio ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากคาราวัจโจซึ่งเขามีมิตรภาพสั้น ๆ

Gentileschi สูญเสียแม่ของเธอเมื่อเธออายุ 12 ปี เธอประสบโศกนาฏกรรมอีกห้าปีต่อมาเมื่อเธอถูกข่มขืนโดยหนึ่งในเพื่อนร่วมงานของพ่อของเธอ Agostino Tassi เมื่อ Tassi ปฏิเสธที่จะแต่งงานกับเธอพ่อของเธอดำเนินคดีตามกฎหมายกับเขา การพิจารณาคดีใช้เวลาหลายเดือน ศาลเนรเทศ Tassi จากโรม แต่คำสั่งก็ไม่เคยบังคับใช้

คนต่างชาติจากนั้นก็แต่งงานกับจิตรกรจากฟลอเรนซ์ชื่อเปียโตรอันโตนิโอดิ Vicenzo Stiattesi กับสามีใหม่ของเธอเธอย้ายไปฟลอเรนซ์ ทั้งคู่มีลูกหนึ่งคนลูกสาวที่รอดชีวิตมาได้เต็มที่ สหภาพของพวกเขาไม่ใช่คนที่มีความสุข แต่มันทำให้เธอมีโอกาสเติบโตในฐานะศิลปิน

ในฟลอเรนซ์ Gentileschi มีความสุขกับการอุปถัมภ์ของ Cosimo de 'Medici ซึ่งเป็นดยุคที่ยิ่งใหญ่ของ Tuscany และอื่น ๆ ต่อมาในปี 1627 เธอได้รับค่าคอมมิชชั่นจาก King Philip IV ของสเปน Gentileschi เป็นเพื่อนกับศิลปินนักเขียนและนักคิดหลายครั้งรวมถึงกาลิเลโอนักดาราศาสตร์ชื่อดัง


งานสำคัญ

ตั้งแต่เธอได้รับการฝึกฝนจากพ่อของเธอจึงมีการถกเถียงกันว่าใครเป็นคนวาดชิ้นก่อนหน้านี้โดย Gentileschi งาน "มาดอนน่าและเด็ก" เป็นงานหนึ่งที่บางครั้งถูกนำมาประกอบกับอาร์เตมิเซียและบางครั้งก็เป็นของพ่อ ภาพแรกที่เซ็นชื่อและลงวันที่ของคนต่างชาติคือ "ซูซานนาและผู้เฒ่าผู้แก่" เสร็จสิ้นในราวปี ค.ศ. 1610 จากพระคัมภีร์ซูซานนาเป็นผู้หญิงที่ถูกทรมานจากผู้อาวุโสสองคนที่กล่าวหาว่าเธอล่วงประเวณี งานของ Gentileschi จัดการเพื่อถ่ายทอดความขัดแย้งนี้อย่างมีชีวิตชีวาและสมจริง

ภาพเขียนที่ยังมีชีวิตของ Gentileschi บางภาพเน้นไปที่ตัวเอกหญิง เรื่องราวของจูดิ ธ ปรากฏอยู่หลายครั้งในงานศิลปะของเธอ ราว ๆ ปี ค.ศ. 1611 คนต่างชาติ Gentileschi ได้เสร็จสิ้น "Judith สังหาร Holofernes" ซึ่งแสดงให้เห็นว่า Judith ทำหน้าที่ช่วยประชาชนชาวยิวโดยการสังหารนายพล Assyrian Holofernes; ภาพนี้แสดงให้เห็นภาพอันใกล้ชิดของฉากอันโหดร้ายนี้ - จูดิ ธ หั่นคอของโฮโลเฟิร์นในขณะที่สาวใช้ของเธอช่วยจับเขาไว้ ไม่นานหลังจากเสร็จงานนี้ (ประมาณ 2156), Gentileschi ทาสี "จูดิ ธ และสาวใช้ของเธอ" ซึ่งแสดงให้เห็นว่าหลังจากการตายของโฮโลเฟนทั้งคู่กับสาวใช้ตะกร้าที่มีหัวตัด


2168 ใน Gentileschi มาเยี่ยมอีกครั้งในเรื่องของจูดิ ธ ในภาพวาด "จูดิ ธ และสาวใช้ของเธอและหัวหน้า Holofernes"; งานนี้สื่อถึงความรู้สึกถึงอันตรายและความลึกลับผ่านการใช้แสงและเงาและจูดิ ธ และสาวใช้ของเธอพยายามหลบหนีเต็นท์ของโฮโลเฟิร์นด้วยการตัดศีรษะของเขา ชาวต่างชาติยังจัดการกับบุคคลที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ จากประวัติศาสตร์และตำนานด้วยผลงานเช่น "Minerva" (1615) และ "Cleopatra" (1621-22)

ปีสุดท้าย

ในปี 1630 ชาวต่างชาติได้ตั้งถิ่นฐานในเนเปิลส์ ในช่วงเวลาเดียวกันนี้เธอได้วาดรูปคนที่รู้จักกันดีที่สุดของเธอคือ "ภาพเหมือนตนเองเป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบของจิตรกรรม" หลังจากนั้นไม่นานในปี 1635 เธอก็ได้ทำงานในธีมศาสนาอีกครั้ง "The Birth of St. John the Baptist"

ประมาณปี 1639 เจนทิลชิเดินทางไปอังกฤษเพื่อทำงานกับพ่อของเธอ เขาได้รับหน้าที่จากสมเด็จพระราชินีเฮนเรียทต้ามาเรียภรรยาของกษัตริย์ชาร์ลที่ 1 เพื่อสร้างภาพเขียนหลายชุดสำหรับบ้านของเธอในกรีนนิช

Gentileschi ยังคงวาดภาพตลอดเวลาที่เหลือของเธอ แต่ผู้เชี่ยวชาญหลายคนสรุปว่างานที่ดีที่สุดของเธอเสร็จสมบูรณ์ในอาชีพแรกของเธอ เธอเสียชีวิตในเนเปิลส์ราว ๆ ปี ค.ศ. 1652 ในช่วงชีวิตของเธอ Gentileschi พยายามทำสิ่งที่ไม่เคยได้ยินมาก่อน: เจริญรุ่งเรืองในทุ่งนาที่เป็นเพศชายในฐานะผู้หญิง วันนี้เธอยังคงเป็นแรงบันดาลใจไม่เพียง แต่สำหรับงานศิลปะที่มีประสิทธิภาพของเธอ แต่สำหรับความสามารถของเธอที่จะเอาชนะข้อ จำกัด และอคติของเวลาของเธอ