“ Henri Matisse: The Cut-Outs”: ปีสุดท้ายของอาจารย์ยุคใหม่

ผู้เขียน: Laura McKinney
วันที่สร้าง: 5 เมษายน 2021
วันที่อัปเดต: 14 พฤษภาคม 2024
Anonim
The Steins Collect: Matisse, Picasso, and the Parisian Avant-Garde
วิดีโอ: The Steins Collect: Matisse, Picasso, and the Parisian Avant-Garde

เนื้อหา

การรับมือกับความยากลำบากในวัยชราและความเจ็บป่วยในปีต่อ ๆ มาของเขามาติสหันไป "วาดด้วยกรรไกร" ทำให้งานศิลปะที่โด่งดังของเขาถูกตัดออก การจัดแสดง Matisse ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์กช่วยให้คนรักศิลปะได้ดูบทสุดท้ายของนวัตกรรมในชีวิตและอาชีพของศิลปิน


Henri Matisse สร้างงานศิลปะที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดในทศวรรษสุดท้ายของชีวิตและเขาทำจากวัสดุที่ง่ายที่สุด: รูปร่างที่ตัดจากแผ่นกระดาษหลากสี เขาอธิบายว่า“ การตัดออก” เหล่านี้ทำงานเป็น“ การวาดด้วยกรรไกร” และเขาใช้เทคนิคนี้สำหรับงานที่มีขนาดและวิชาต่าง ๆ ช่วงเวลาปลายของงานศิลปะของมาตีสนั้นจัดแสดงอยู่ในนิทรรศการที่จัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์ก รายการนี้จัดขึ้นโดยความร่วมมือกับ Tate Modern ในลอนดอนและนำเสนอการตัดลึกกว่า 100 เรื่องที่ยืมมาจากพิพิธภัณฑ์และคอลเล็กชันส่วนตัวทั่วโลก ภาพตัดลึกนั้นถูกนำมาแสดงควบคู่ไปกับภาพร่างที่เกี่ยวข้องภาพถ่ายเก็บถาวรและตัวอย่างวัสดุของศิลปินเพื่อดูภาพรวมในช่วงปลายปีนี้ แต่เป็นบทที่สร้างสรรค์เกี่ยวกับชีวิตและอาชีพของ Matisse

แปรงและผ้าใบ, กรรไกรและกระดาษ

Matisse เริ่มแรกใช้การตัดกระดาษเพื่อวางแผนการออกแบบงานในวัสดุอื่น ๆ การจัดเรียงและการจัดเรียงแบบฟอร์มขนาดเล็กที่ถูกตัดใหม่จากกระดาษเขาสามารถวางแผนลักษณะพิเศษขององค์ประกอบสีและความคมชัดก่อนที่เขาวาดบนผืนผ้าใบ ในการทดลองครั้งแรกด้วยวิธีนี้เขาใช้การตัดลึกเพื่อมองเห็นฉากที่เขากำลังออกแบบสำหรับละครเวทีและการแสดงบัลเล่ต์ ในการตัดกระดาษในช่วงทศวรรษที่ 1930 ช่วยเขาในการสร้างภาพเขียนที่ยังมีชีวิตและในการออกแบบจิตรกรรมฝาผนังที่พิพิธภัณฑ์ Barnes Foundation ในรัฐเพนซิลวาเนีย


แจ๊สและ 1940: Cut-Outs เป็นผลงานศิลปะ

Matisse แรกเริ่มเก็บเทคนิคลับของเขาไว้ อย่างไรก็ตามในปี 1943 เขาเริ่มทำงานต่อ แจ๊สหนังสือที่แสดงการออกแบบที่ตัดออก แจ๊ส ได้รับการตีพิมพ์ในปี 2490 ธีมหลักของมันคือละครสัตว์และหน้าหนังสือของมันทำซ้ำกายกรรมกระดาษตลกและสัตว์ที่มีชีวิตชีวาของ Matisse อย่างไรก็ตามยังมีคำแนะนำของความรุนแรงในช่วงสงครามในการระเบิดของดาวกระจายและซากวัตถุ

การรับมือกับความยากลำบากในวัยชราและความเจ็บป่วยในช่วงหลายปีหลังสงครามโลกครั้งที่สอง Matisse ยังผลิตงานที่มีชีวิตชีวาและมีชีวิตชีวาที่สุดในอาชีพของเขา เขาอาศัยและทำงานทางตอนใต้ของฝรั่งเศสในสตูดิโอที่มีแสงแดดใน Vence และ Nice หลังจากการผ่าตัดโรคลำไส้อย่างรุนแรงเขาถูกกักตัวไว้ที่เตียงและรถเข็นเป็นส่วนใหญ่ การทำงานกับกระดาษกลายเป็นทางออกในอุดมคติสำหรับการเคลื่อนไหวในวง จำกัด ของเขา

สำหรับงานเล็ก ๆ ผู้ช่วยในสตูดิโอของศิลปินวาดแผ่นกระดาษสีขาวด้วยสีที่เขาเลือก Matisse จากนั้นตัดรูปทรงด้วยกรรไกรขนาดใหญ่แล้วตรึงไว้ที่กระดานซึ่งเขาสามารถปรับได้จนกว่าเขาจะจัดการสุดท้ายของเขา (วิดีโอสองรายการในพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่จัดแสดง Matisse ที่ทำงานในสตูดิโอของเขาตัดและจัดเรียงสีสันและเศษกระดาษ) ขนาดเล็กที่ตัดลึกหนาบางเหล่านี้รวมถึงหญิงเปลือยการออกแบบทางพฤกษศาสตร์และองค์ประกอบทางเรขาคณิตรวมถึงหนังสือ เกี่ยวกับงานศิลปะของเขาและศิลปินอื่น ๆ รวมถึง Henri Cartier-Bresson และ Guillaume Apollinaire


ดูคลังภาพบางส่วนของผลงานที่จัดแสดงที่ MOMA:

“ สระว่ายน้ำ” (1950) เป็นตัวเลือกที่ล้อมรอบผู้ชม: Matisse แต่งขึ้นเพื่อพื้นที่เฉพาะห้องรับประทานอาหารของเขาในนีซ เมื่อเขาไม่สามารถเยี่ยมชมสระว่ายน้ำที่เขาชื่นชอบในเมืองคานส์มาติสได้ประกาศว่า“ ฉันจะทำให้ตัวเองเป็นสระว่ายน้ำของตัวเอง” ผลที่ได้คือแผงสีฟ้าสดใสที่ดำน้ำและว่ายน้ำตามพื้นหลังสีขาว ทั้งสี่ผนังของห้อง พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ได้รับ "สระว่ายน้ำ" ในปี 1975 แต่งานนี้ไม่ได้จัดแสดงในช่วง 20 ปีที่ผ่านมา ตอนนี้หลังจากการอนุรักษ์อย่างพิถีพิถันมานานหลายปีมันก็แขวนอยู่ในแกลเลอรี่พิเศษที่สร้างขึ้นในมิติเดียวกับห้องรับประทานอาหารของ Matisse วิดีโอใกล้เคียงแสดงให้เห็นถึงกระบวนการอนุรักษ์รวมถึงภาพถ่ายการติดตั้งดั้งเดิมของ "The Swimming Pool" ในบ้านของ Matisse

ปีสุดท้ายของ Matisse

ในปีสุดท้ายของชีวิตของเขามาติสก็มาถึงวัฏจักรของวิธีการก่อนหน้านี้อย่างเต็มที่โดยใช้การออกแบบที่มีขนาดเล็กเพื่อออกแบบสื่ออื่น ทำงานกับต้นแบบกระดาษตัดเขาวางแผนหน้าต่างกระจกสีและการตกแต่งผนังกระเบื้องเซรามิกสำหรับบ้านส่วนตัวหลายแห่ง โครงการที่เขาเรียกว่า "ผลงานชิ้นเอก" ของเขาคือ Chapel of the Rosary in Vence ซึ่งสร้างเสร็จในปี 1951 Matisse ใช้ความลึกของเขาในการพัฒนาการตกแต่งหลายด้านของโบสถ์แห่งนี้ตั้งแต่หน้าต่างกระจกสีไปจนถึงเสื้อคลุมสำหรับนักบวช ที่ Museum of Modern Art การออกแบบโบสถ์มีการแสดงร่วมกันในห้องของตัวเองและหน้าจอสัมผัสแสดงภาพถ่ายของการตกแต่งภายในและภายนอกของอาคาร

ผลงานชิ้นสุดท้ายของมาตีสบางชิ้นเป็นงานตัดปะกระดาษวางขนาดใหญ่เป็นนามธรรมและกล้าหาญเหมือนกับงานศิลปะของศิลปินรุ่นเยาว์ในช่วงต้นทศวรรษ 1950 Matisse เสียชีวิตในปี 2497 เมื่ออายุ 84 ปีอาชีพห้าสิบปีของเขาผลิตงานศิลปะที่ก้าวล้ำมากและนิทรรศการในปัจจุบันเป็นโอกาสที่หาได้ยากที่จะได้ลิ้มรสความเป็นตัวของตัวเอง

“ Henri Matisse: The Cut-Outs” ดำเนินการต่อที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่จนถึงวันที่ 8 กุมภาพันธ์ 2558

ดูวิดีโอภาพเคลื่อนไหวเกี่ยวกับชื่อเสียงของ Henri Matis "Blue NUDE"