เนื้อหา
- สรุป
- ชีวิตในวัยเด็กและการศึกษา
- การพัฒนาศิลปะ
- การแสดงออกที่เป็นนามธรรมและการวาดภาพสี
- การทำงานและความตายในภายหลัง
สรุป
Mark Rothko เกิดที่ Marcus Rothkowitz ที่ Dvinsk ประเทศรัสเซีย (ปัจจุบันคือ Daugavpils ประเทศลัตเวีย) เมื่อวันที่ 25 กันยายน 2446 และได้ย้ายไปอยู่ที่สหรัฐอเมริกาพร้อมครอบครัวของเขาในวัยหนุ่ม ในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 เขาเป็นสมาชิกของวงศิลปินจากนิวยอร์ก (รวมถึง Willem de Kooning และ Jackson Pollock) ซึ่งกลายเป็นที่รู้จักในชื่อ Abstract Expressionists ผลงานลายเซ็นของเขาภาพวาดขนาดใหญ่ของสี่เหลี่ยมสีส่องสว่างใช้วิธีการที่เรียบง่ายเพื่อทำให้เกิดการตอบสนองทางอารมณ์ Rothko ฆ่าตัวตายเมื่อวันที่ 25 กุมภาพันธ์ 1970
ชีวิตในวัยเด็กและการศึกษา
Mark Rothko เกิดที่ Marcus Rothkowitz ใน Dvinsk ประเทศรัสเซีย (ปัจจุบันคือ Daugavpils ประเทศลัตเวีย) เมื่อวันที่ 25 กันยายน 2446 เขาเป็นลูกคนที่สี่ของ Jacob Rothkowitz เภสัชกรที่ค้าขายและ Anna (née Goldin) Rothkowitz ครอบครัวย้ายถิ่นฐานไปยังสหรัฐอเมริกาเมื่อ Rothko อายุ 10 ขวบตั้งรกรากอยู่ในพอร์ตแลนด์รัฐโอเรกอน
Rothko เก่งด้านวิชาการและจบการศึกษาจากโรงเรียนมัธยมลินคอล์นแห่งพอร์ตแลนด์ในปี 2464 เขาเข้าเรียนที่มหาวิทยาลัยเยลศึกษาทั้งศิลปศาสตร์และวิทยาศาสตร์จนกระทั่งเขาจากไปโดยไม่จบการศึกษาในปี 2466 จากนั้นเขาย้ายไปนิวยอร์กซิตี้ . ในปี 1929 Rothko เริ่มสอนที่ Center Academy ของศูนย์ชาวยิวบรูคลิน
การพัฒนาศิลปะ
ในปี 1933 งานศิลปะของ Rothko ถูกจัดแสดงในนิทรรศการบุคคลเดียวที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะในพอร์ตแลนด์และหอศิลป์ร่วมสมัยในนิวยอร์ก ในช่วงทศวรรษที่ 1930 Rothko ยังได้จัดแสดงกลุ่มศิลปินสมัยใหม่ที่เรียกตัวเองว่า "The Ten" และเขาทำงานเกี่ยวกับโครงการศิลปะที่ได้รับการสนับสนุนจากรัฐบาลเพื่อการบริหารงานตามแนวพระราชดำริ
ในปี 1940 วิชาศิลปะและสไตล์ของ Rothko เริ่มเปลี่ยนไป ก่อนหน้านี้เขาวาดภาพชีวิตในเมืองด้วยความรู้สึกโดดเดี่ยวและลึกลับ หลังจากสงครามโลกครั้งที่สองเขาหันไปหารูปแบบของความตายและความอยู่รอดตลอดกาลและแนวคิดที่มาจากตำนานและศาสนาโบราณ แทนที่จะวาดภาพโลกทุกวันเขาเริ่มวาดรูปแบบ "ไบโอมอร์ฟิค" ที่แนะนำพืชและสิ่งมีชีวิตอื่น ๆ นอกจากนี้เขายังได้รับอิทธิพลจากศิลปะและแนวคิดของเซอร์เรียลลิสต์เช่น Max Ernst และ Joan Miró
การแสดงออกที่เป็นนามธรรมและการวาดภาพสี
ในปี 1943 Rothko และเพื่อนศิลปิน Adolph Gottlieb เขียนแถลงการณ์ของความเชื่อทางศิลปะของพวกเขาเช่น "ศิลปะคือการผจญภัยในโลกที่ไม่รู้จัก" และ "เราชอบการแสดงออกที่เรียบง่ายของความคิดที่ซับซ้อน" Rothko และ Gottlieb พร้อมด้วย Jackson Pollock, Clyfford Still, Willem de Kooning, Helen Frankenthaler, Barnett Newman และคนอื่น ๆ กลายเป็นที่รู้จักในฐานะนักแสดงออกทางนามธรรม ศิลปะของพวกเขาเป็นนามธรรมซึ่งหมายความว่ามันไม่ได้อ้างอิงถึงโลกแห่งวัตถุ แต่มันก็แสดงออกได้อย่างมากถ่ายทอดเนื้อหาทางอารมณ์ที่แข็งแกร่ง
ในปี 1950 งานศิลปะของ Rothko เป็นนามธรรมอย่างสมบูรณ์ เขาชอบที่จะนับจำนวนผืนผ้าใบของเขามากกว่าที่จะให้ชื่อเชิงพรรณนา เขามาถึงสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเขา: ทำงานบนผืนผ้าใบแนวตั้งขนาดใหญ่เขาวาดรูปสี่เหลี่ยมหลากสีที่ลอยอยู่บนพื้นหลังสี ภายในสูตรนี้เขาพบความหลากหลายของสีและสัดส่วนทำให้เกิดอารมณ์และเอฟเฟกต์ที่แตกต่างกัน
การใช้สีในวงกว้างและเรียบง่ายของ Rothko (แทนที่จะใช้สีกระเด็นและหยดสี) ทำให้สไตล์ของเขาถูกจัดอยู่ในหมวดหมู่ "จิตรกรรมสีฟีลด์" เขาวาดด้วยการล้างสีชั้นบาง ๆ ซึ่งดูเหมือนว่าจะเปล่งประกายจากภายในและผืนผ้าใบขนาดใหญ่ของเขาตั้งใจจะเห็นในระยะใกล้เพื่อที่ผู้ชมจะรู้สึกห้อมล้อมด้วยพวกเขา
การทำงานและความตายในภายหลัง
ในปี 1960 Rothko เริ่มทาสีในสีเข้มโดยเฉพาะสีน้ำตาลแดงและสีดำ เขาได้รับค่าคอมมิชชั่นหลายอย่างสำหรับงานสาธารณะขนาดใหญ่ในช่วงปีนี้ หนึ่งคือกลุ่มจิตรกรรมฝาผนังสำหรับร้านอาหารโฟร์ซีซั่นส์ในอาคารซีแกรมของนิวยอร์กซึ่ง Rothko ไม่เคยเสร็จสมบูรณ์ตั้งแต่เขาถอนตัวออกจากโครงการ อีกชุดหนึ่งเป็นภาพเขียนสำหรับโบสถ์ที่ไม่ใช่นิกายในเมืองฮุสตันรัฐเท็กซัส Rothko ปรึกษากับสถาปนิกของโบสถ์และผลิตภัณฑ์สุดท้ายคือพื้นที่ในอุดมคติสำหรับการไตร่ตรองเกี่ยวกับสตาร์คของเขา
Rothko ได้รับการวินิจฉัยว่ามีปัญหาเกี่ยวกับหัวใจในปี 1968 และได้รับความทุกข์ทรมานจากภาวะซึมเศร้า เขาฆ่าตัวตายในสตูดิโอของเขาเมื่อวันที่ 25 กุมภาพันธ์ 1970 เขารอดชีวิตจากภรรยาคนที่สองของเขาคือ Mary Alice Beistle และจากลูก ๆ ของเขา Kate และ Christopher การครอบครองภาพส่วนตัวของเขาเกือบ 800 ภาพกลายเป็นศูนย์กลางของการต่อสู้ทางกฎหมายที่ยืดเยื้อระหว่างครอบครัวของเขาและผู้บริหารที่ต้องการ ในที่สุดงานที่เหลือก็ถูกแบ่งระหว่างตระกูล Rothko และพิพิธภัณฑ์ทั่วโลก